Поиск
Частное сообщество

Частное сообщество

Подписчики: нет данных
ID: 132291619

Блокировка:

Нет ограничений

Верификация:

Сообщество не верифицировано администрацией ВКонтакте

Видимость

частное

Популярность:

У сообщества нет огня Прометея

Домен:

veresk_flowers_ru

Танцы Хастл. Парный танец, исполняемый под популярную музыку – это хастл. Играть может практически все, что мы слышим каждый день по радио. Люди просто приходят на вечеринку и танцуют друг с другом: все построено на импровизации и ведении партнера за собой. Особенность хастла в его демократичности, здесь каждый может выбрать для себя стиль, в котором ему комфортно. Можно танцевать в бальных костюмах и на каблуках, можно в стиле хип-хоп. Каждый выбирает себе что-то по душе. Хастл достаточно сильно впитывает культуру других танцевальных направлений: другие парные танцы, такие как бальные, вест кост свинг, реже сальса, зук и различные сольные направления. Многие люди приходят в хастл, занимаясь до этого каким-либо другим танцем, и стараются привнести в него прошлые знания.

Танцы Хастл

DOLPHIN. Дельфин - чуть ли не единственный отечественный музыкант, признавшийся, что у него нет музыкального слуха. Впрочем, в выбранном им рэп-жанре его наличие не обязательно. Внешностью Дельфин тоже не выделяется - худощавый сутуловатый молодой человек, разве что татуировок много. Тем не менее, культивирование каналом MTV-Россия музыки бормочущих афроамериканцев сделало свое дело - стиль стал популярен и в нашей северной стране, а Дельфин выбился в кумиры молодежи.
В 1991 году хип-хоп культура в России принимала все более массовые формы и, можно сказать, что появление такой группы, как Мальчишник было предопределено. В это время группа выпустила свой дебютный альбом. Благодаря полному отсутствию подобной отечественной музыки на аудиорынке страны, благодаря новизне и уникальности аранжировок, первый альбом Мальчишника имел большой успех у широкой аудитории. В этом же году внутри коллектива происходят некоторые радикальные изменения. По различным причинам группу покидают два ее участника и на смену им приходит новый человек - Дельфин, который со временем становится лицом Мальчишника. С приходом Дельфина группа резко меняет свой имидж, делая основной акцент в своем творчестве на эпатаж публики. Профилирующей темой песен группы становится секс. Слова текстов некоторых композиций настолько откровенны, что могут вызвать у неподготовленного слушателя шок.
Композиция Секс без перерыва - одна из характерных песен коллектива в этот период творчества. После ее показа по первому каналу общесоюзного телевидения, разразился скандал, в результате чего был уволен выпускающий редактор программы 50/50. С этого случая у группы начинаются проблемы не только с телевидением, но и с радио и прессой. Для того, чтобы принять участие в телешоу Площадка Музобоза, Дену, Дельфину и Мутабору пришлось в срочном порядке записывать фонограмму, которую смогла бы одобрить телецензура. Это была песня Танцы.
В 1992 году выходит первый компакт-диск группы Мисс большая грудь, с вошедшими в него такими хитами, как Груди, груди, В последний раз, Порнография.
Летом 1993 года участники Мальчишника решают разойтись, чтобы заняться своими сольными проектами.
Дельфин занимается записью проекта, по музыке и тематике совершенно противоположного Мальчишнику. Он получил название Дубовый ГаайЪ. В нем музыкант позволил себе поэкспериментировать. Проект появился благодаря давнему знакомству Дельфина и Ганса, лидера Alien Pat Hollman, которые в конце 90-х вместе занимались брейк-дансом и тусовались на Арбате. Всего в рамках проекта было выпущено два альбома: Stop Killing Dolphins и Синяя лирика №2. В их записи помимо Дельфина (вокал, тексты) принимали участие: Иван Черников (клавишные), Кестер (бас-гитара), Мутабор (скрэч), Ганс (гитара, музыка), Михаил Войнов (гитара), Макс Фофан (барабаны), Ян Миренский (звукоинжениринг). Основная запись проходила на студии SNC Records в 1992-93 гг., а такие трэки, как Стой, Я, герой (твой), Не убивай на бумаге, Я хочу умереть и Мишины Дельфины были записаны позже на студии Элиас самим Дельфином. Причём трэк Не убивай на бумаге, вошедший в альбом Синяя лирика №2, был изначально длиннее на целый куплет. На пластинке представлена его укороченная версия. Все композиции, вошедшие в оба альбома Дубового Гаайя, пронизаны особой черной лирикой, наводящей слушателя на мысль о неизбежности судьбы. А по стилю проект представлял собой альтернативную гитарную музыку. Стилистически это была полная противоположность гиперсексуальному хип-хоп творчеству скандального коллектива, поскольку Дубовый ГаайЪ исполнял альтернативную гитарную музыку с мрачными текстами. Дубовый ГаайЪ - первый полно

Набор в группу по Electro Dance от SaireSa Спиряева Сергея. Электроктро Дэнс (фр. Danse électro) - это уличный танец , родившийся в начале 2000-х на волне популярности ночных клубов под влиянием бельгийских клубных танцев. Этот танец был быстро популяризирован из уст в уста через видео размещённых на сайтах социальных сетей и видео-хостингах и мероприятиях. Но особенно благодаря развитию марки Tecktonik. Первоначально танец не имел имени, и после вечеринок Отсутствие надлежащего имени и популяризация Tecktonik Killer, организованных клубом Метрополис, привели к тому, что на волне электро денс появился бренд Тектоник, именем которого также стали называть всё движение вокруг этого танца. Из-за этого возникли разные точки зрения, как всё же следует именовать танец и является ли Тектоник и Электро Дэнс разными понятиями. Название Electro Dance было выбранно просто потому, что это первый танец, который танцуют исключительно на электро-хаус. Shapay Nurhan
Мы сейчас говорим об электро? Но ведь все называют танец Tecktonik. Как правильно?
Танец называется Електро дэнс. И точка. Tecktonik – это марка, брэнд, это название фирмы. Если люди ищут в интернете электро, набирая в строке поиска «Тектоник», то они ничего не понимают. Это слово – название компании. Говорить «Я танцую Tecktonik» для танцора электро - то же самое, как если бы танцор стиля хип-хоп заявил: «Я танцую Kit-Kat» или «Я танцую Nike». Кто ж так говорит? Так что стиль называется electro. И вот в этом направлении существует уже несколько течений: hardstyle, jumpstyle, vertigo (фр. – «головокружение»), – так же, как хип-хоп объединяет в себе и поппинг, и локинг, и брейкинг, и смерф, и много чего еще. - JEY-JEY

Набор в группу по Electro Dance от SaireSa Спиряева Сергея

TECKTONIK-FOREVER. Обезбашеный TIKTONIK и ОТРЫВНАЯ МУЗЫКА!!!!!!! История TECTONIK
В начале, Бельгия… Около 10 лет назад вечеринки в Бельгии предлагали музыку в стиле Hardtech, Hardtrance, а так же Euro Dance. В то время самым популярным стилем был Jumpstyle, идея которого заключалась в том, чтобы прыгать, двигая одной ногой (потом другой) взад-вперед в такт бассов. Те вечеринки были похожи на современные вечеринки Tecktonik. Семь лет назад эта концепция пришла во Францию, в клуб на окраине Парижа Métropolis.
Благодаря Tecktonik Events, танцевальная команда Метрополиса в течении двух вечеринок представляла бельгийский techno, hardstyle, Trance, и Jumpstyle, тогда еще не известные парижским клабберам.
Одна из вечеринок называлась « Black out » в начале резидентом которой был Mc Adrian из Radio Fg. Стиль музыки (électro и trance) был менее жесткий и довольно коммерческий. В течение 5 лет другая вечеринка : Tecktonik Killer предлагала бельгийский techno, hardstyle и warm up électro. Тогда первая вечеринка представляла живое выступление группы Shakedown, а вторая представляла некого Philippe B в записи. Параллельно проходили вечеринки ” Digital Trance ” музыкальная программа которых была более жесткая и которые можно сопоставить с тем, что сейчас называется Tecktonik.
Год за годом вечеринка Tecktonik Killer привлекала все больше и больше людей и преобрела некоторую популярность. Около 8000 человек приходят на каждую вечеринку Tecktonik Killer, куда приглашаются самые известные диджеи со всего мира. Спустя некоторое время вечеринки Tecktonik Killer переходят в некоторые другие парижские клубы.
С успехом, Tecktonik становится настоящей маркой. Начиная с 2006 года можно найти компиляции «Tecktonik Killer». У клабберов появляется энергетический напиток Tecktonik Killer. Так же появляется большое количество продукции с символикой Tecktonik Killer: футболки, бейсболки, кофты…
Храм Tecktonik… Métropolis Первое поколение Tecktonik носило обувь с ровной подошвой: известный Buffalo. Так же, обычно они одевали белые перчатки и держали во рту соску. Соска вначале служила для того, чтобы препятствовать подъемам, спровоцированными экстази… Со временем эту «клубная культура» претерпела изменение с приходом таких общественных явлений, как реалити шоу, рост общественных сетей, таких как Myspace и блогов (Caramail, Skyblogs…), а так же индивидуализм и стремление быть лучшим и оригинальным.
Молодые клабберы начали все чаще выходить на улицы и устраивать баттлы Tecktonik вне клубах, как некогда знаменитые Hip-Hop баттлы. Каждый клаббер стилизует себя согласно моде.
И наконец, движение, созданное молодыми клабберами, перешедшее из клуба на улицу.
Движение Tecktonik основывается, прежде всего, на музыке. Это, главным образом, Hardtech, который приходит из стран северной европы. С Tecktonik звук становится более «комерческим» и более доступным. Танец часто сравнивался с Jumpstyle, который существует с 1992 в Бельгии. Однако клабберы не « Jumpeurs » и используют руки, заимствуя движения из Vogging и Breakdance, но тем не менее в их танце остается оригинальность и новизна. Несмотря на то, что поситители могут прочитать в интеренете или услышать, у Tecktonik нет никакой идеологии. Эмблема, которая представляет это движение, действительно орел, который еще со средних веков символизирует в Германии власть, счастье, а так же силу. «Reichsadler» (орел Рейха) – форма, стилизованная римским и готическим орлом. Сегодня орел используется во всем мире, как гербовая символика, и не должен больше напрямую ассоциироваться с нацизмом. В данном случае символ орла был выбран исключительно из эстетических соображений.

TECKTONIK-FOREVER

b-boy lilou. Lilou— один из самых известных и зрелищных брейкеров мира. В 2005 году он стал победителем RED BULL BC ONE в Берлине. У него уникальный и неповторимый стиль, а его шутливый сценический образ привлекает к себе не только поклонников брейкинга… В своём стиле Lilou прекрасно смешивает «flexible moves» с footwork и power moves. Основа его танца — это разные фризы, в основном вариации air-chair.
Bboy Lilou — молодой французский брейкер. Его настоящее имя — Ali Radami. Он родился и живёт в Лионе (Франция), увлекается брейк дансом и кунг-фу… Его команда — Pokemon Crew. Лилу говорит: «Мы все разные и единственные в своем роде, так давайте не будем стереотипами. Если ты танцуешь во всю силу и выкладываешься полностью, то сможешь стать совершенным на пути, который выбрал!»
А теперь, непосредственно, краткая биография bboy Lilou:
Своё имя Lilou получил ещё в детстве — вместо имени Али, его семья обычно звала его Алилу, что позже сократилось до Лилу.
LILOU танцует ещё с 13 лет. Желание танцевать брейк данс у него зародилось, как и у многих, от телевизора. Когда он впервые увидел по телевизору брейкеров, он был поражён. Ведь он никогда раньше не видел такое невероятное зрелище: люди крутятся на голове, стоят и прыгают на руках. Впервые брейк данс показался ему неповторимым…Но всё таки он решил попробовать… Старший брат научил Lilou «лунной дорожке», а один его сосед, к счастью был опытным би-боем, который и взял желание Lilou заниматься брейк дансом под свой контроль. Он обучил юного Lilou базовым элементам, и они стали вместе выступать с ним в паре. В 1999 году bboy Lilou со своими друзьями, которых он тоже успел заразить брейкингом образовал команду под названием Pokemon Crew, которая продолжает существовать и по сей день… Вскоре Pokemon Crew стали настоящей семьей — идеалом команды. Вместе они тренировались, выступали и т.д.
Вскоре Pokemon Crew, а в частности Lilou завоевали себе славу и популярность.
Самым важным для Lilou в брейк дансе всегда была решимость. Он говорил: «Определись чего ты хочешь, а потом иди и сделай это! Когда ты на арене, ты здесь, чтобы выиграть, а не просто развлечься, и ты обязан сразить противника!»
Уже в 17 лет у Lilou был чёрный пояс по кунг-фу. Он говорит, что именно этот вид спорта помог ему в брейке.
Lilou — алжирец и всегда выходит на сцену в традиционном палестинском keffiah. Таким образом он выражает солидарность к арабским народам, смягчить всемирную агрессивность, направленную против них. Lilou, как и многие, считает, что в этом мире слишком много решают деньги, но его поединок является таковым только на сцене.
Lilou готов превратить свое увлечение в профессию, и у него это получится. Также он стремиться создать свою собственную семью.