Как выбрать стиль танца для себя, страница 5

˜”*°•°*”˜°*”˜_ ~TECKTONIK~ >>in<< ~BELARUS~ _˜”*°˜”*°•°*”˜. В начале, Бельгия… Около 10 лет назад вечеринки в Бельгии предлагали музыку в стиле Hardtech, Hardtrance, а так же Euro Dance. В то время самым популярным стилем был Jumpstyle, идея которого заключалась в том, чтобы прыгать, двигая одной ногой (потом другой) взад-вперед в такт бассов. Те вечеринки были похожи на современные вечеринки Tecktonik. Семь лет назад эта концепция пришла во Францию, в клуб на окраине Парижа Métropolis.Благодаря Tecktonik Events, танцевальная команда Метрополиса в течении двух вечеринок представляла бельгийский techno, hardstyle, Trance, и Jumpstyle, тогда еще не известные парижским клабберам.Одна из вечеринок называлась « Black out » в начале резидентом которой был Mc Adrian из Radio Fg. Стиль музыки (électro и trance) был менее жесткий и довольно коммерческий. В течение 5 лет другая вечеринка : Tecktonik Killer предлагала бельгийский techno, hardstyle и warm up électro. Тогда первая вечеринка представляла живое выступление группы Shakedown, а вторая представляла некого Philippe B в записи. Параллельно проходили вечеринки ” Digital Trance ” музыкальная программа которых была более жесткая и которые можно сопоставить с тем, что сейчас называется Tecktonik.Год за годомвечеринка Tecktonik Killer привлекала все больше и больше людей и преобрела некоторую популярность. Около 8000 человек приходят на каждую вечеринку Tecktonik Killer, куда приглашаются самые известные диджеи со всего мира. Спустя некоторое время вечеринки Tecktonik Killer переходят в некоторые другие парижские клубы.С успехом, Tecktonik становится настоящей маркой. Начиная с 2006 года можно найти компиляции «Tecktonik Killer». У клабберов появляется энергетический напиток Tecktonik Killer. Так же появляется большое количество продукции с символикой Tecktonik Killer: футболки, бейсболки, кофты…Храм Tecktonik… Métropolis Первое поколение Tecktonik носило обувь с ровной подошвой: известный Buffalo. Так же, обычно они одевали белые перчатки и держали во рту соску. Соска вначале служила для того, чтобы препятствовать подъемам, спровоцированными экстази… Со временем эту «клубная культура» претерпела изменение с приходом таких общественных явлений, как реалити шоу, рост общественных сетей, таких как Myspace и блогов (Caramail, Skyblogs…), а так же индивидуализм и стремление быть лучшим и оригинальным.Молодые клабберы начали все чаще выходить на улицы и устраивать баттлы Tecktonik вне клубах, как некогда знаменитые Hip-Hop баттлы. Каждый клаббер стилизует себя согласно моде.И наконец, движение, созданное молодыми клабберами, перешедшее из клуба на улицу.Движение Tecktonik основывается, прежде всего, на музыке. Это, главным образом, Hardtech, который приходит из стран северной европы. С Tecktonik звук становится более «комерческим» и более доступным. Танецчасто сравнивался с Jumpstyle, который существует с 1992 в Бельгии. Однако клабберы не « Jumpeurs » и используют руки, заимствуя движения из Vogging и Breakdance, но тем не менее в их танце остается оригинальность и новизна. Несмотря на то, что поситители могут прочитать в интеренете или услышать, у Tecktonik нет никакой идеологии. Эмблема, которая представляет это движение, действительно орел, который еще со средних веков символизирует в Германии власть, счастье, а так же силу. «Reichsadler» (орел Рейха) – форма, стилизованная римским и готическим орлом. Сегодня орел используется во всем мире, как гербовая символика, и не должен больше напрямую ассоциироваться с нацизмом. В данном случае символ орла был выбран исключительно из эстетических соображений.========================================================================Правила для участников группы:====================================1. Все повторные аудио будут удалены2 .Все повторные видео будут удалены3 .Все повторные фото будут удалены
В начале, Бельгия… Около 10 лет назад вечеринки в Бельгии предлагали музыку в стиле Hardtech, Hardtrance, а так же Euro Dance. В то время самым популярным стилем был Jumpstyle,...
DOLPHIN. Дельфин - чуть ли не единственный отечественный музыкант, признавшийся, что у него нет музыкального слуха. Впрочем, в выбранном им рэп-жанре его наличие не обязательно. Внешностью Дельфин тоже не выделяется - худощавый сутуловатый молодой человек, разве что татуировок много. Тем не менее, культивирование каналом MTV-Россия музыки бормочущих афроамериканцев сделало свое дело - стиль стал популярен и в нашей северной стране, а Дельфин выбился в кумиры молодежи.В 1991 году хип-хоп культура в России принимала все более массовые формы и, можно сказать, что появление такой группы, как Мальчишник было предопределено. В это время группа выпустила свой дебютный альбом. Благодаря полному отсутствию подобной отечественной музыки на аудиорынке страны, благодаря новизне и уникальности аранжировок, первый альбом Мальчишника имел большой успех у широкой аудитории. В этом же году внутри коллектива происходят некоторые радикальные изменения. По различным причинам группу покидают два ее участника и на смену им приходит новый человек - Дельфин, который со временем становится лицом Мальчишника. С приходом Дельфина группа резко меняет свой имидж, делая основной акцент в своем творчестве на эпатаж публики. Профилирующей темой песен группы становится секс. Слова текстов некоторых композиций настолько откровенны, что могут вызвать у неподготовленного слушателя шок.Композиция Секс без перерыва - одна из характерных песен коллектива в этот период творчества. После ее показа по первому каналу общесоюзного телевидения, разразился скандал, в результате чего был уволен выпускающий редактор программы 50/50. С этого случая у группы начинаются проблемы не только с телевидением, но и с радио и прессой. Для того, чтобы принять участие в телешоу Площадка Музобоза, Дену, Дельфину и Мутабору пришлось в срочном порядке записывать фонограмму, которую смогла бы одобрить телецензура. Это была песня Танцы.В 1992 году выходит первый компакт-диск группы Мисс большая грудь, с вошедшими в него такими хитами, как Груди, груди, В последний раз, Порнография.Летом 1993 года участники Мальчишника решают разойтись, чтобы заняться своими сольными проектами.Дельфин занимается записью проекта, по музыке и тематике совершенно противоположного Мальчишнику. Он получил название Дубовый ГаайЪ. В нем музыкант позволил себе поэкспериментировать. Проект появился благодаря давнему знакомству Дельфина и Ганса, лидера Alien Pat Hollman, которые в конце 90-х вместе занимались брейк-дансом и тусовались на Арбате. Всего в рамках проекта было выпущено два альбома: Stop Killing Dolphins и Синяя лирика №2. В их записи помимо Дельфина (вокал, тексты) принимали участие: Иван Черников (клавишные), Кестер (бас-гитара), Мутабор (скрэч), Ганс (гитара, музыка), Михаил Войнов (гитара), Макс Фофан (барабаны), Ян Миренский (звукоинжениринг). Основная запись проходила на студии SNC Records в 1992-93 гг., а такие трэки, как Стой, Я, герой (твой), Не убивай на бумаге, Я хочу умереть и Мишины Дельфины были записаны позже на студии Элиас самим Дельфином. Причём трэк Не убивай на бумаге, вошедший в альбом Синяя лирика №2, был изначально длиннее на целый куплет. На пластинке представлена его укороченная версия. Все композиции, вошедшие в оба альбома Дубового Гаайя, пронизаны особой черной лирикой, наводящей слушателя на мысль о неизбежности судьбы. А по стилю проект представлял собой альтернативную гитарную музыку. Стилистически это была полная противоположность гиперсексуальному хип-хоп творчеству скандального коллектива, поскольку Дубовый ГаайЪ исполнял альтернативную гитарную музыку с мрачными текстами. Дубовый ГаайЪ - первый полно
Дельфин - чуть ли не единственный отечественный музыкант, признавшийся, что у него нет музыкального слуха. Впрочем, в выбранном им рэп-жанре его наличие не обязательно....
Rihanna. Здесь биография Рианы, фотография, вопросы и всё такое, кому интересно-заходите!....кстати биография:Уже успевшую стать самой настоящей дивой, эту красотку с Барбадоса называют новой Бейонс (муж которой Jay-Z и открыл молодую певицу), но на самом деле её творчество оказалось ещё более впечатляющим, чем сольные работы звезды из Destiny’s Child. Что и говорить, это был очень насыщенный событиями год для певицы Рианны.Помимо того, что она записала один из самых популярных синглов 2005 года, гипнотизирующий Pon De Replay (который прошлым летом летел из окон всех автомобилей и звучал на всех вечеринках), она покорила миллионы слушателей своим обаянием. Теперь Робин Рианна Фенти готова всё это повторить с помощью своего второго альбома A Girl Like Me.Восемнадцатилетняя певица возвращается с удивительно разнообразной пластинкой, которая совместила в себе поп-музыку, танцевальные трэки, R&B, рэгги и акустические номера. Большой неожиданностью стало то, что на этот раз добрую треть альбома составляют неторопливые, печальные баллады, основанные на звучании фортепиано, струнных или гитары. Но, конечно, не обошлось и без парочки громких клубных хитов.Сама Рианна утверждает, что на новом альбоме она попыталась добавить в свою музыку больше рока. В одном из интервью она заявила, что львиную долю пластинки составили песни, совсем не похожие на то, что она исполняла раньше.Первым синглом альбома, последовавшим за распроданным миллионным тиражом дебютом Рианны, стала песня SOS, симпатичный летний джем, продюсером которого выступил Джейсон Ротем. Украшенный гипнотическим битом и соблазнительной мелодией, трэк SOS использует электро-фанк классической песни 80-х годов Tainted Love группы Soft Cell, превращаясь в эмоциональный гимн любви. За ним следует обязательная для любого альбома мощная баллада, правда, на этот раз в финале вас ждет сюрприз. Rihanna фотоПесня Unfaithful, созданная в сотрудничестве с коллегой по звукозаписывающей студии Ne-Yo (который также написал хит Maрио Let Me Love You) и Stargate повествует о крушении взаимоотношений из-за измены, но тот факт, что предательницей оказывается сама певица, от имени которой ведется рассказ, делает песню весьма необычной. Пожалуй, самым интересным трэком, в котором рок встречается с островными ритмами, оказался Kisses Don’t Lie. Эван Роджерс и Карл Стуркен, возглавляющие продюсерскую компанию Рианны SRP, смешали в этой композиции элементы карибского звучания, электро-гитары и зачаровывающие басы. Кроме того, на этом альбоме вы найдете массу R&B-хитов для вечеринок, таких, например, как Dem Haters. А совместная работа Рианны и Шона Пола в виде рэгги-трэка с колоритом музыки Новой Волны Break It Off оказалась продуктом полностью готовым для завоевания хит-парадов. Первый сингл альбома SOS получил мощную поддержку на волнах радиостанций США и Канады и по количеству ротаций занял в обеих странах верхние строчки чартов. Благодаря удивительному прошлогоднему успеху и новому заразительному трэку SOS, талантливая красавица Рианна привлекла внимание фирм NIKE и JC Penny. NIKE выбрали песню SOS для рекламы новой линии одежды, на создание которой авторов вдохновили танцы. Владельцы JC Penny также были очарованы Рианной.Rihanna Она стала новым лицом марки Miss Bisou в магазинах этой фирмы по всей стране и приняла участие в рекламной кампании. Скорее всего, вы уже неоднократно слышали песню SOS в ночных клубах своего города, и в ближайшем времени она вряд ли их покинет. И это прекрасно, потому что на своём новом альбоме Рианна приготовила для нас ещё больше зажигательных трэков в стиле Pon De Replay. Черпая вдохновение у дэнсхолла и рэгги, Рианна смешивает традиционное для своей родины звучание с оптимистичными ритмами, берущими планету штурмом. Альбом A Girl Like Me наверняка укрепит её в статусе одной из самых ярких восходящих звезд поп-музыки. Отсутствие большого количества приглашенных исполнителей говорит о том, что пластинка обладает сильной и удивительно многогранной индивидуальностью.Благодаря альбому A Girl
Здесь биография Рианы, фотография, вопросы и всё такое, кому интересно-заходите!....кстати биография: Уже успевшую стать самой настоящей дивой, эту красотку с Барбадоса называют...
TeCkToNiK. В начале, Бельгия… Около 10 лет назад вечеринки в Бельгии предлагали музыку в стиле Hardtech, Hardtrance, а так же Euro Dance. В то время самым популярным стилем был Jumpstyle, идея которого заключалась в том, чтобы прыгать, двигая одной ногой (потом другой) взад-вперед в такт бассов. Те вечеринки были похожи на современные вечеринки Tecktonik. Семь лет назад эта концепция пришла во Францию, в клуб на окраине Парижа Metropolis. Благодаря Tecktonik Events, танцевальная команда Метрополиса в течении двух вечеринок представляла бельгийский techno, hardstyle, Trance, и Jumpstyle, тогда еще не известные парижским клабберам. Одна из вечеринок называлась «Black out» в начале резидентом которой был Mc Adrian из Radio Fg. Стиль музыки (electro и trance) был менее жесткий и довольно коммерческий. В течение 5 лет другая вечеринка : Tecktonik Killer предлагала бельгийский techno, hardstyle и warm up electro. Тогда первая вечеринка представляла живое выступление группы Shakedown, а вторая представляла некого Philippe B в записи. Параллельно проходили вечеринки ” Digital Trance ” музыкальная программа которых была более жесткая и которые можно сопоставить с тем, что сейчас называется Tecktonik. Год за годом вечеринка Tecktonik Killer привлекала все больше и больше людей и преобрела некоторую популярность. Около 8000 человек приходят на каждую вечеринку Tecktonik Killer, куда приглашаются самые известные диджеи со всего мира. Спустя некоторое время вечеринки Tecktonik Killer переходят в некоторые другие парижские клубы. С успехом, Tecktonik становится настоящей маркой. Начиная с 2006 года можно найти компиляции «Tecktonik Killer». У клабберов появляется энергетический напиток Tecktonik Killer. Так же появляется большое количество продукции с символикой Tecktonik Killer: футболки, бейсболки, кофты… Храм Tecktonik… Metropolis Первое поколение Tecktonik носило обувь с ровной подошвой: известный Buffalo. Так же, обычно они одевали белые перчатки и держали во рту соску. Соска вначале служила для того, чтобы препятствовать подъемам, спровоцированными экстази… Со временем эту «клубная культура» претерпела изменение с приходом таких общественных явлений, как реалити шоу, рост общественных сетей, таких как Myspace и блогов (Caramail, Skyblogs…), а так же индивидуализм и стремление быть лучшим и оригинальным. Молодые клабберы начали все чаще выходить на улицы и устраивать баттлы Tecktonik вне клубах, как некогда знаменитые Hip-Hop баттлы. Каждый клаббер стилизует себя согласно моде. И наконец, движение, созданное молодыми клабберами, перешедшее из клуба на улицу. Движение Tecktonik основывается, прежде всего, на музыке. Это, главным образом, Hardtech, который приходит из стран северной европы. С Tecktonik звук становится более «комерческим» и более доступным. Танец часто сравнивался с Jumpstyle, который существует с 1992 в Бельгии. Однако клабберы не « Jumpeurs » и используют руки, заимствуя движения из Vogging и Breakdance, но тем не менее в их танце остается оригинальность и новизна. Несмотря на то, что поситители могут прочитать в интеренете или услышать, у Tecktonik нет никакой идеологии. Эмблема, которая представляет это движение, действительно орел, который еще со средних веков символизирует в Германии власть, счастье, а так же силу. «Reichsadler» (орел Рейха) – форма, стилизованная римским и готическим орлом. Сегодня орел используется во всем мире, как гербовая символика, и не должен больше напрямую ассоциироваться с нацизмом. В данном случае символ орла был выбран исключительно из эстетических соображений.
В начале, Бельгия… Около 10 лет назад вечеринки в Бельгии предлагали музыку в стиле Hardtech, Hardtrance, а так же Euro Dance. В то время самым популярным стилем был Jumpstyle,...
TecKtoniK В Киеве. Основная идеология Tecktonik - это ее отсутсвие!Символика, которая представляет это движение – орел «Reichsadler» - орел Рейха означающий власть, счастье, а так же силу. Сегодня орел используется во всем мире, как гербовая символика, и не должен ассоциироваться с нацизмом. В данном случае символ орла был выбран исключительно из эстетических соображений.Около 8000 человек приходят на каждую вечеринку Tecktonik Killer, куда приглашаются самые известные диджеи со всего мира.Символ tecktonikДля всех людей Tecktonik становится настоящей маркой. У клабберов появляется энергетический напиток Tecktonik Killer. Также большое количество продукции с символикой Tecktonik Killer: футболки, бейзболки, кофты и т.д.Мало помалу клабберы, которые приходили на эти вечеринки, создали особую хореографию, таким образом появилось танцевальное направление – танцы tecktonik.Тектоник — танец, содержащий в себе элементы хип-хопа, локкинга, поппинга и техно. Тектоник начинает свою историю в Париже в 2000 году, а точнее в парижском метро, где собирались молодые люди, готовые быть «непохожими на других». Танец набирает свою популярность с течением времени. В 2007 году тектоник впервые выходит на широкую публику, дебютируя на фестивале Paris Techno Parade 15 сентября 2007 года. Благодаря широкому распространению через сервисы обмена видео, подобные YouTube, тектоник получает массу новых поклонников. Самыми известными ди-джеями музыки в стиле тектоник являются DJ RV.B, Dess, Deepack, Max B. Grant, Miss Hiroko, позднее David Guetta, Dirty South и Yelle.
Основная идеология Tecktonik - это ее отсутсвие! Символика, которая представляет это движение – орел «Reichsadler» - орел Рейха означающий власть, счастье, а так же силу....
....( Tecktonik ).___.( Sumy ).___.( UA )..... Год за годом вечеринка Tecktonik Killer привлекала все больше и больше людей и преобрела некоторую популярность. Около 8000 человек приходят на каждую вечеринку Tecktonik Killer, куда приглашаются самые известные диджеи со всего мира. Спустя некоторое время вечеринки Tecktonik Killer переходят в некоторые другие парижские клубы. С успехом, Tecktonik становится настоящей маркой. Начиная с 2006 года можно найти компиляции «Tecktonik Killer». У клабберов появляется энергетический напиток Tecktonik Killer. Так же появляется большое количество продукции с символикой Tecktonik Killer: футболки, бейзболки, кофты… Храм Tecktonik… Me'tropolis Первое поколение Tecktonik носило обувь с ровной подошвой: известный Buffalo. Так же, обычно они одевали белые перчатки и держали во рту соску. Соска вначале служила для того, чтобы препятствовать подъемам, спровоцированными экстази… Со временем эту «клубная культура» претерпела изменение с приходом таких общественных явлений, как реалити шоу, рост общественных сетей, таких как Myspace и блогов (Caramail, Skyblogs...), а так же индивидуализм и стремление быть лучшим и оригинальным. Молодые клабберы начали все чаще выходить на улицы и устраивать баттлы Tecktonik вне клубах, как некогда знаменитые Hip-Hop баттлы. Каждый клаббер стилизует себя согласно моде. Концепция Tecktonik Движение Tecktonik основывается, прежде всего, на музыке. Это, главным образом, Hardtech, который приходит из стран северной европы. С Tecktonik звук становится более «комерческим» и более доступным. Танец часто сравнивался с Jumpstyle, который существует с 1992 в Бельгии. Однако клабберы не « Jumpeurs » и используют руки, заимствуя движения из Vogging и Breakdance, но тем не менее в их танце остается оригинальность и новизна. Видео, лежащее в Интернете, показывает в основном не особо сильных танцоров, которые выучили некоторые движения, но не чувствуют истенного ритма музыки и обеспокоенны больше своим видом и имеджем, нежели хореографией. Несмотря на то, что поситители могут прочитать в интеренете или услышать, у Tecktonik нет никакой идеологии. Эмблема, которая представляет это движение, действительно орел, который еще со средних веков символизирует в Германии власть, счастье, а так же силу. « Reichsadler » (орел Рейха) – форма, стилизованная римским и готическим орлом. Сегодня орел используется во всем мире, как гербовая символика, и не должен больше напрямую ассоциироваться с нацизмом. В данном случае символ орла был выбран исключительно из эстетических соображений. Это так же не история социального класса. Tecktonik не был изобретен, чтобы поднять движение среднего класса, зажатого между зажиточными парижанами и популярной прослойкой Hip-Hop культуры. Фанаты сожалеют об успехе, поражденном вечеринками в Métropolis, так как Tecktonik становится просто модой, средством молодежи, идентифецировать себя в новом коллективе. Но культуре необходимо временя для своего развития. Движение страдает от того, что оно затронуло большое количество людей. Остается еще многе, что нужно доделать в музыке, танце и стиле одежды. Распространение музыкальной культуры со временем произойдет благодаря компилляциям Tecktonik Killer: (последняя компеляция Tecktonik Killer vol. 3 полузуется огромной популярностью с момента выхода). Время покажет, действительно ли Tectonik Events стали изобретателями новой французской культуры, которая начинает распространяться по всему миру. Tectonik объединяет в себе множество стилей различных танцев, множество следов различных культур. Некоторыми клабберами туда включен Hip-Hop, другими C-Walk, так же как и Break, Poping-Waving, Tutting, Liquid-Pop затем Vogging... и т.д.
Год за годом вечеринка Tecktonik Killer привлекала все больше и больше людей и преобрела некоторую популярность. Около 8000 человек приходят на каждую вечеринку Tecktonik...
◄◄◄_bboy_Lilou_the_best_►►►. Ця група створена для шанувальників бибоя Лілу!!! b-boy Lilou the best!!!Lilou - один из сильнейших Бибоев в мире. Завоевал титул лучшего танцора планеты в рамках Red Bull BC One 2005. И стал первым в KB B-Boy World Master, проходившем в Корее в 2007 году. На его считу огромное количество титулов, собранных в разных уголках планеты Земля. Все это позволяет говорить о Lilou, как о знаковой фигуре в мире Break Dance и культуре Хип-хоп в целом.Биография Bboy Lilou — молодой французский брейкер. Его настоящее имя — Ali Radami. Он родился и живёт в Лионе (франция), увлекается брейк дансом и кунг-фу...Его команда — Pokemon Crew. Лилу говорит: “Мы все разные и единственные в своем роде, так давайте не будем стереотипами. Если ты танцуешь во всю силу и выкладываешься полностью, то сможешь стать совершенным на пути, который выбрал!”А теперь, непосредственно, краткая биография bboy Lilou:Своё имя Lilou получил ещё в детстве — вместо имени Али, его семья обычно звала его Алилу, что позже сократилось до Лилу.LILOU – один из самых известных и зрелищных брейкеров мира. В 2005 году он стал победителем RED BULL BC ONE в Берлине. У него уникальный и неповторимый стиль, а его шутливый сценический образ привлекает к себе не только поклонников брейкинга... В своём стиле Lilou прекрасно смешивает “flexible moves” с footwork и power moves. Основа его танца – это разные фризы, в основном вариации air-chair.LILOU танцует ещё с 13 лет. Желание танцевать брейк данс у него зародилось, как и у многих, от телевизора. Когда он впервые увидел по телевизору брейкеров, он был поражён. Ведь он никогда раньше не видел такое невероятное зрелище: люди крутятся на голове, стоят и прыгают на руках. Впервые брейк данс показался ему неповторимым…Но всё таки он решил попробовать… Старший брат научил Lilou «лунной дорожке», а один его сосед, к счастью был опытным би-боем, который и взял желание Lilu заниматься брейк дансом под свой контроль. Он обучил юного Lilou базовым элементам, и они стали вместе выступать с ним в паре. В 1999 году bboy Lilou со своими друзьями, которых он тоже успел заразить брейкингом. Команды называлась Pokemon Crew, кстати она до сих пор существует… Вскоре Pokemon Crew стали настоящей семьей – идеалом команды. Вместе они тренировались, выступали и т.д. Хорошо что хоть спали они по отдельности…Вскоре Pokemon Crew, а в частности Lilou завоевали себе славу и популярность.Самым важным для Lilou в брейк дансе всегда была решимость. Он говорил: «Определись чего ты хочешь, а потом иди и сделай это! Когда ты на арене, ты здесь, чтобы выиграть, а не просто развлечься, и ты обязан сразить противника!»Уже в 17 лет у Lilou был чёрный пояс по кунг-фу. Он говорит, что именно этот вид спорта помог ему в брейке.Lilou — алжирец и всегда выходит на сцену в традиционном палестинском keffiah. Таким образом он выражает солидарность к арабским народам, смягчить всемирную агрессивность, направленную против них. Lilou, как и многие, считает, что в этом мире слишком много решают деньги, но его поединок является таковым только на сцене.Lilou готов превратить свое увлечение в профессию, и у него это получится. Также он стремиться создать свою собственную семью.
Ця група створена для шанувальників бибоя Лілу!!! b-boy Lilou the best!!! Lilou - один из сильнейших Бибоев в мире. Завоевал титул лучшего танцора планеты в рамках Red Bull BC...
Рианна самая лучшая!!!!!!!!))). Уже успевшую стать самой настоящей дивой, эту красотку с Барбадоса называют новой Бейонс (бойфренд которой Jay-Z и открыл молодую певицу), но на самом деле её творчество оказалось ещё более впечатляющим, чем сольные работы звезды из Destiny's Child. Что и говорить, это был очень насыщенный событиями год для певицы Рианны.Помимо того, что она записала один из самых популярных синглов 2005 года, гипнотизирующий Pon De Replay (который прошлым летом летел из окон всех автомобилей и звучал на всех вечеринках), она покорила миллионы слушателей своим обаянием. Теперь Робин Рианна Фенти готова всё это повторить с помощью своего второго альбома A Girl Like Me.Восемнадцатилетняя певица возвращается с удивительно разнообразной пластинкой, которая совместила в себе поп-музыку, танцевальные трэки, R&B, рэгги и акустические номера. Большой неожиданностью стало то, что на этот раз добрую треть альбома составляют неторопливые, печальные баллады, основанные на звучании фортепиано, струнных или гитары. Но, конечно, не обошлось и без парочки громких клубных хитов.Сама Рианна утверждает, что на новом альбоме она попыталась добавить в свою музыку больше рока. В одном из интервью она заявила, что львиную долю пластинки составили песни, совсем не похожие на то, что она исполняла раньше.Первым синглом альбома, последовавшим за распроданным миллионным тиражом дебютом Рианны, стала песня SOS, симпатичный летний джем, продюсером которого выступил Джейсон Ротем. Украшенный гипнотическим битом и соблазнительной мелодией, трэк SOS использует электро-фанк классической песни 80-х годов Tainted Love группы Soft Cell, превращаясь в эмоциональный гимн любви. За ним следует обязательная для любого альбома мощная баллада, правда, на этот раз в финале вас ждет сюрприз.Песня Unfaithful, созданная в сотрудничестве с коллегой по звукозаписывающей студии Ne-Yo (который также написал хит Maрио Let Me Love You) и Stargate повествует о крушении взаимоотношений из-за измены, но тот факт, что предательницей оказывается сама певица, от имени которой ведется рассказ, делает песню весьма необычной. Пожалуй, самым интересным трэком, в котором рок встречается с островными ритмами, оказался Kisses Don’t Lie. Эван Роджерс и Карл Стуркен, возглавляющие продюсерскую компанию Рианны SRP, смешали в этой композиции элементы карибского звучания, электро-гитары и зачаровывающие басы. Кроме того, на этом альбоме вы найдете массу R&B-хитов для вечеринок, таких, например, как Dem Haters. А совместная работа Рианны и Шона Пола в виде рэгги-трэка с колоритом музыки Новой Волны Break It Off оказалась продуктом полностью готовым для завоевания хит-парадов.Первый сингл альбома SOS получил мощную поддержку на волнах радиостанций США и Канады и по количеству ротаций занял в обеих странах верхние строчки чартов. Благодаря удивительному прошлогоднему успеху и новому заразительному трэку SOS, талантливая красавица Рианна привлекла внимание фирм NIKE и JC Penny. NIKE выбрали песню SOS для рекламы новой линии одежды, на создание которой авторов вдохновили танцы. Владельцы JC Penny также были очарованы Рианной.Она стала новым лицом марки Miss Bisou в магазинах этой фирмы по всей стране и приняла участие в рекламной кампании. Скорее всего, вы уже неоднократно слышали песню SOS в ночных клубах своего города, и в ближайшем времени она вряд ли их покинет. И это прекрасно, потому что на своём новом альбоме Рианна приготовила для нас ещё больше зажигательных трэков в стиле Pon De Replay. Черпая вдохновение у дэнсхолла и рэгги, Рианна смешивает традиционное для своей родины звучание с оптимистичными ритмами, берущими планету штурмом. Альбом A Girl Like Me наверняка укрепит её в статусе одной из самых ярких восходящих звезд поп-музыки. Отсутствие большого количества приглашенных исполнителей говорит о том, что пластинка обладает сильной и удивительно многогранной индивидуальностью.
Уже успевшую стать самой настоящей дивой, эту красотку с Барбадоса называют новой Бейонс (бойфренд которой Jay-Z и открыл молодую певицу), но на самом деле её творчество...
TeKtOnIk- ThE BeSt. Обезбашеный TIKTONIK и ОТРЫВНАЯ МУЗЫКА!!!!!!!История TECTONIKВ начале, Бельгия… Около 10 лет назад вечеринки в Бельгии предлагали музыку в стиле Hardtech, Hardtrance, а так же Euro Dance. В то время самым популярным стилем был Jumpstyle, идея которого заключалась в том, чтобы прыгать, двигая одной ногой (потом другой) взад-вперед в такт бассов. Те вечеринки были похожи на современные вечеринки Tecktonik. Семь лет назад эта концепция пришла во Францию, в клуб на окраине Парижа Métropolis.Благодаря Tecktonik Events, танцевальная команда Метрополиса в течении двух вечеринок представляла бельгийский techno, hardstyle, Trance, и Jumpstyle, тогда еще не известные парижским клабберам.Одна из вечеринок называлась « Black out » в начале резидентом которой был Mc Adrian из Radio Fg. Стиль музыки (électro и trance) был менее жесткий и довольно коммерческий. В течение 5 лет другая вечеринка : Tecktonik Killer предлагала бельгийский techno, hardstyle и warm up électro. Тогда первая вечеринка представляла живое выступление группы Shakedown, а вторая представляла некого Philippe B в записи. Параллельно проходили вечеринки ” Digital Trance ” музыкальная программа которых была более жесткая и которые можно сопоставить с тем, что сейчас называется Tecktonik.Год за годом вечеринка Tecktonik Killer привлекала все больше и больше людей и преобрела некоторую популярность. Около 8000 человек приходят на каждую вечеринку Tecktonik Killer, куда приглашаются самые известные диджеи со всего мира. Спустя некоторое время вечеринки Tecktonik Killer переходят в некоторые другие парижские клубы.С успехом, Tecktonik становится настоящей маркой. Начиная с 2006 года можно найти компиляции «Tecktonik Killer». У клабберов появляется энергетический напиток Tecktonik Killer. Так же появляется большое количество продукции с символикой Tecktonik Killer: футболки, бейсболки, кофты…Храм Tecktonik… Métropolis Первое поколение Tecktonik носило обувь с ровной подошвой: известный Buffalo. Так же, обычно они одевали белые перчатки и держали во рту соску. Соска вначале служила для того, чтобы препятствовать подъемам, спровоцированными экстази… Со временем эту «клубная культура» претерпела изменение с приходом таких общественных явлений, как реалити шоу, рост общественных сетей, таких как Myspace и блогов (Caramail, Skyblogs…), а так же индивидуализм и стремление быть лучшим и оригинальным.Молодые клабберы начали все чаще выходить на улицы и устраивать баттлы Tecktonik вне клубах, как некогда знаменитые Hip-Hop баттлы. Каждый клаббер стилизует себя согласно моде.И наконец, движение, созданное молодыми клабберами, перешедшее из клуба на улицу.Движение Tecktonik основывается, прежде всего, на музыке. Это, главным образом, Hardtech, который приходит из стран северной европы. С Tecktonik звук становится более «комерческим» и более доступным. Танец часто сравнивался с Jumpstyle, который существует с 1992 в Бельгии. Однако клабберы не « Jumpeurs » и используют руки, заимствуя движения из Vogging и Breakdance, но тем не менее в их танце остается оригинальность и новизна. Несмотря на то, что поситители могут прочитать в интеренете или услышать, у Tecktonik нет никакой идеологии. Эмблема, которая представляет это движение, действительно орел, который еще со средних веков символизирует в Германии власть, счастье, а так же силу. «Reichsadler» (орел Рейха) – форма, стилизованная римским и готическим орлом. Сегодня орел используется во всем мире, как гербовая символика, и не должен больше напрямую ассоциироваться с нацизмом. В данном случае символ орла был выбран исключительно из эстетических соображений.
Обезбашеный TIKTONIK и ОТРЫВНАЯ МУЗЫКА!!!!!!! История TECTONIK В начале, Бельгия… Около 10 лет назад вечеринки в Бельгии предлагали музыку в стиле Hardtech, Hardtrance, а так же...
Кто любит ритом Tektonika. Обезбашеный TIKTONIK и ОТРЫВНАЯ МУЗЫКА!!!!!!!История TECTONIKВ начале, Бельгия… Около 10 лет назад вечеринки в Бельгии предлагали музыку в стиле Hardtech, Hardtrance, а так же Euro Dance. В то время самым популярным стилем был Jumpstyle, идея которого заключалась в том, чтобы прыгать, двигая одной ногой (потом другой) взад-вперед в такт бассов. Те вечеринки были похожи на современные вечеринки Tecktonik. Семь лет назад эта концепция пришла во Францию, в клуб на окраине Парижа Métropolis.Благодаря Tecktonik Events, танцевальная команда Метрополиса в течении двух вечеринок представляла бельгийский techno, hardstyle, Trance, и Jumpstyle, тогда еще не известные парижским клабберам.Одна из вечеринок называлась « Black out » в начале резидентом которой был Mc Adrian из Radio Fg. Стиль музыки (électro и trance) был менее жесткий и довольно коммерческий. В течение 5 лет другая вечеринка : Tecktonik Killer предлагала бельгийский techno, hardstyle и warm up électro. Тогда первая вечеринка представляла живое выступление группы Shakedown, а вторая представляла некого Philippe B в записи. Параллельно проходили вечеринки ” Digital Trance ” музыкальная программа которых была более жесткая и которые можно сопоставить с тем, что сейчас называется Tecktonik.Год за годом вечеринка Tecktonik Killer привлекала все больше и больше людей и преобрела некоторую популярность. Около 8000 человек приходят на каждую вечеринку Tecktonik Killer, куда приглашаются самые известные диджеи со всего мира. Спустя некоторое время вечеринки Tecktonik Killer переходят в некоторые другие парижские клубы.С успехом, Tecktonik становится настоящей маркой. Начиная с 2006 года можно найти компиляции «Tecktonik Killer». У клабберов появляется энергетический напиток Tecktonik Killer. Так же появляется большое количество продукции с символикой Tecktonik Killer: футболки, бейсболки, кофты…Храм Tecktonik… Métropolis Первое поколение Tecktonik носило обувь с ровной подошвой: известный Buffalo. Так же, обычно они одевали белые перчатки и держали во рту соску. Соска вначале служила для того, чтобы препятствовать подъемам, спровоцированными экстази… Со временем эту «клубная культура» претерпела изменение с приходом таких общественных явлений, как реалити шоу, рост общественных сетей, таких как Myspace и блогов (Caramail, Skyblogs…), а так же индивидуализм и стремление быть лучшим и оригинальным.Молодые клабберы начали все чаще выходить на улицы и устраивать баттлы Tecktonik вне клубах, как некогда знаменитые Hip-Hop баттлы. Каждый клаббер стилизует себя согласно моде.И наконец, движение, созданное молодыми клабберами, перешедшее из клуба на улицу.Движение Tecktonik основывается, прежде всего, на музыке. Это, главным образом, Hardtech, который приходит из стран северной европы. С Tecktonik звук становится более «комерческим» и более доступным. Танец часто сравнивался с Jumpstyle, который существует с 1992 в Бельгии. Однако клабберы не « Jumpeurs » и используют руки, заимствуя движения из Vogging и Breakdance, но тем не менее в их танце остается оригинальность и новизна. Несмотря на то, что поситители могут прочитать в интеренете или услышать, у Tecktonik нет никакой идеологии. Эмблема, которая представляет это движение, действительно орел, который еще со средних веков символизирует в Германии власть, счастье, а так же силу. «Reichsadler» (орел Рейха) – форма, стилизованная римским и готическим орлом. Сегодня орел используется во всем мире, как гербовая символика, и не должен больше напрямую ассоциироваться с нацизмом. В данном случае символ орла был выбран исключительно из эстетических соображений.
Обезбашеный TIKTONIK и ОТРЫВНАЯ МУЗЫКА!!!!!!! История TECTONIK В начале, Бельгия… Около 10 лет назад вечеринки в Бельгии предлагали музыку в стиле Hardtech, Hardtrance, а так же...
Alizee. Ализе Жакоте (Alizée Jacotey) родилась 21 августа 1984 г. в Аяччо (Ajaccio) на юге Франции, на побережье Корсики. Она - первый ребёнок в семье. У неё коричневые волосы и тёмно - карие глаза. Родители, большие поклонники виндсёрфинга, назвали Ализе в честь одного из ветров.(L`Alizé), , Детство у Ализе было счастливое. С четырёх лет она занималась танцами и до сих пор больше всего любит танцевать. В общем, свою дальнейшую карьеру Ализе связывала именно с танцами, хотя всегда была разносторонним ребёнком. В 1995 г. в возрасте 11 лет Ализе, выиграла конкурс рисунка раскрасив самолёт на бланке заказа. Помимо великолепной поездки на Мальдивские острова (чем до сих пор очень гордится). Её рисункок был воспроизведён в натуральную величину на кабине самолета, который получил имя Alizée!В декабре 1999 г. Ализе появилась в телепередаче Начинающая звезда (Graines de Star), раскручивающей молодыедарования, с английской песней, но не прошла отборочный тур. Через месяц Ализе пришла вновь, уже с песней известной французской певицы Аксель Ред (Axelle Red) под названием Моя молитва (Ma priere), и на этот раз прошла конкурс. Более того, именно эта песня позволила Ализе на заключительной передаче выиграть номинацию Начинающая певица (Graine de chanteuse)!, , Благодаря этому выступлению Ализе заметили Милен Фармер (Mylene Farmer) и Лоран Бутонна (Laurent Boutonnat). Они-то и взялись за раскрутку карьеры Ализе. Несколько испытаний в студии, и она выбрана. Уже 19 мая 2000 г. вышел её первый сингл - Я... Лолита (Moi... Lolita). А летом - 26 июля 2000 г. - вышел и первый(на мой взгляд один из лучших) клип Moi... Lolita, повествующий о мечтах деревенской девушки оказаться в большом городе. Съёмки клипа заняли 2 дня. Сцены, задействовавшие сотню танцоров, были сняты в известной парижской дискотеке Les Bains Douches. В свою очередь, поля ячменя и скромный дом Лолиты были сняты возле местечка Сенлис (Senlis)Расчёт оказался точным, но о таком успехе не могли помыслить даже его устроители. Сингл почти полгода держался в десятке продаж; в результате было, продано более чем 1.5 миллиона копий сингла - до такого результата не дотягивают даже самые популярные исполнители. Что самое важное - Ализе не замкнулась в пределах Франции, её сингл быстро обрёл популярность в прокате радиостанций различных стран - Японии, Канады, Германии, России... 17 ноября 2000 г. Ализе получает свою первую профессиональную музыкальную награду - премию в номинации Открытие года на призы французского телеканала M6. А по итогам 2000 г. - 20 января 2001 г. ей была присуждена популярная музыкальная премия французской радиостанции NRJ в той же номинации Открытие года. Ализе стала знаменитой в одночасье :-), , Тем временем, активная работа в студии завершилась выпуском дебютного альбома Лакомства (Gourmandises), который вышел 28 ноября 2000 г. Альбом, целиком и полностью написанный всё тем же дуэтом Фармер-Бутонна, получился очень цельным и завершённым, с прекрасным вокалом Ализе и очень занятными текстами - по существу, этюдами-зарисовками из жизни молодой девушки и описаниями её грёз. Очень лёгкий молодёжный музыкальный стиль и наличие несомненных танцевальных хитов (таких как Moi... Lolita, Veni Vedi Vici и Gourmandises) гарантировали альбому популярность не только во Франции. Только за 3 месяца продаж альбом стал платиновым. Было продано 300, 000 копий, а на сегодняшний день, продажи составляют более чем 800, 000 копий во Франции. И наконец общее число проданных в Европе дисков с записями Ализе составило уже почти 4 миллиона!!! И это только в Европе!В то же самое время 28 ноября 2000 г. для поддержки альбома был выпущен второй сингл Пассат (L'Alize). Он, несомненно, попал в тень альбома, и потому его продажи были не столь удачными, но зато одноимённый клип (режиссёр - Пьер Стин), вышедший на телевидении 6 декабря 2000 г., в значительной степени способствовал продвижению альбома. Сам по себе клип достаточно бесхитростный, в нем показана смеющаяся Ализе в окружении мы
Ализе Жакоте (Alizée Jacotey) родилась 21 августа 1984 г. в Аяччо (Ajaccio) на юге Франции, на побережье Корсики. Она - первый ребёнок в семье. У неё коричневые волосы и тёмно -...
Мощнейший рейв года TOP DJ's. 24го мая (суббота) стартует мощнейший музыкальный фестиваль «ТОР DJ's», действие пройдет на самой большой площадке Красноярска МВДЦ «СИБИРЬ»(Вместительность 5000 человек). Организаторы обещают поднять планку качества rave-мероприятий до самых невероятных высот. Концепция этого фестиваля - объединение стилей электронной музыки на одном мероприятии. При этом представлять их будут лучшие Российские и мировые музыканты и ди-джеи.Хедлайнерами проекта станут:ECHOMEN (ANTON FIELDING) (UK, LONDON)Талант, музыкант, ди-джей.Стиль Антона продвигается через вокальный house и tech, tribal-ритмов к мощному эффекту звука. Используя tech-house вместе с вокалом и house-сэмплами, он делает на танцполе «что-то уникальное». Музыка наполнена эмоциями, точно такая же, как в его всемирно известных проектах «ECHOMEN», «MOONCAT» и «ANTON FIELDING». Работая в качестве продюсера в проектах «ECHOMEN», «MOONCAT» и «Time Design», он выпустил невероятное количество синглов на таких лейблах как: «Hooj», «Airtight», «The End», «Plastica», «Octagon» и на лейбле Satoshi Tommies –«SAW Recordings».Все эти синглы звучали в клубах в исполнении таких звёзд как: Danny Tenaglia, Deep Dish, Sasha, Danny Howells и это далеко не весь список. «Echomen» Сингл «Perpetual» был признан одним из лучших на Зимней Музыкальной Конференции в Майями в 2007 году. ECHOMAN путешествует по всему миру, играя в андеграунд клубах, типа, «Womb» Токио, «Peter Pan» Италия, «Decadance» Греция, «Love Show» Мадрид, «The End» Лондон, «Cellar Bar» Нью-Йорк, «Serena» Бразилия, «Neo» Москва и различных клубах в Южной Америки и Восточной Европы.FREZA (МОСКВА)Иноватор в стиле прогрессив звучания. Его работы выходят на самых известных лейблах мира и занимают достойное место в чартах и сетах лучших ди-джеев, таких как: Deep Dish, Athony Pappa, Nick Warren, John Digweed, Timo Maas, David West, Can Costa (Ricky Ryan), Shiloh, D-Fuse, Chris Cargo, Darin Epsilon, Echomen, Jaytech, Steve May, Karim Haas. Пройдя путь от аранжировщика до студийного саунд продюсера, Freza, на сегодняшний момент, является одним из самых опытных и уважаемых мьюзик-мейкеров. В настоящее время Freza продолжает плодотворную работу в написании музыки, а его растущая популярность, как музыканта, так и ди-джея - это логическое продолжение его природного таланта, упорной работы и удивительной энергии, заряженной настоящей страстью к музыке.FLASH DJ (КРАСНОДАР) 11 лет назад FLASH DJ начал свое творчество. Он стал одним из самых востребованных DJ-ев России и стран дальнего ближнего зарубежья. Заряд энергии от го сетов разрывают не только ночные клубы, но и стадионы России. Его мастерство – дарить позитивное настроение людям. Flash Dj играет в различных стилях и направлениях – Progressive, House, Electro.Красноярск представят :DJ SERGEY SCRATCH Ди-джей, музыкант, промоутер. Хотя он и является ярым сторонником прогрессив хауса , в его выступлениях всегда можно услышать и электрохаус и хаус. Такое сочетание стилей - залог потрясающих удивительных и динамичных сетов которые одинаково уместны как для многотысячного рейва так и для небольшого клуба. DJ MARTINСтоял у самых истоков развития клубной жизни Красноярска.Выбрав себе стабильную траекторию творческого пути и выступая чуть ли не по всему миру, Мартин заслужил уважения самых взыскательных слушателей. Эпитеты: «Мартин- человек улыбка», «Мартин- повелитель танца», «проповедник от музыки», уже привычно слышать в кругу клаберов.DJ STANПожалуй один из самых быстроразвивающихся ди-джеев Красноярска. Иногда кажется что вертушки сами подстраиваются под его сеты. Стен показал людям, что можно играть хаус , минимал и тек-хаус вместе, совершенно непринужденно переходя от одного стиля и жанра к другому.Является участником проектов: Twenty Five Fingers,Micro-S.
24го мая (суббота) стартует мощнейший музыкальный фестиваль «ТОР DJ's», действие пройдет на самой большой площадке Красноярска МВДЦ «СИБИРЬ» (Вместительность 5000 человек)....
๑۩۞۩๑ıllı.ıl.ı ¤™.•°*”˜Tecktonik˜”*°•™¤ıllı.ıl.ı๑۩۞۩๑. В начале, Бельгия… Около 10 лет назад вечеринки в Бельгии предлагали музыку в стиле Hardtech, Hardtrance, а так же Euro Dance. В то время самым популярным стилем был Jumpstyle, идея которого заключалась в том, чтобы прыгать, двигая одной ногой (потом другой) взад-вперед в такт бассов. Те вечеринки были похожи на современные вечеринки Tecktonik. Семь лет назад эта концепция пришла во Францию, в клуб на окраине Парижа Métropolis.Благодаря Tecktonik Events, танцевальная команда Метрополиса в течении двух вечеринок представляла бельгийский techno, hardstyle, Trance, и Jumpstyle, тогда еще не известные парижским клабберам.Одна из вечеринок называлась « Black out » в начале резидентом которой был Mc Adrian из Radio Fg. Стиль музыки (électro и trance) был менее жесткий и довольно коммерческий. В течение 5 лет другая вечеринка : Tecktonik Killer предлагала бельгийский techno, hardstyle и warm up électro. Тогда первая вечеринка представляла живое выступление группы Shakedown, а вторая представляла некого Philippe B в записи. Параллельно проходили вечеринки ” Digital Trance ” музыкальная программа которых была более жесткая и которые можно сопоставить с тем, что сейчас называется Tecktonik.Год за годом вечеринка Tecktonik Killer привлекала все больше и больше людей и преобрела некоторую популярность. Около 8000 человек приходят на каждую вечеринку Tecktonik Killer, куда приглашаются самые известные диджеи со всего мира. Спустя некоторое время вечеринки Tecktonik Killer переходят в некоторые другие парижские клубы.С успехом, Tecktonik становится настоящей маркой. Начиная с 2006 года можно найти компиляции «Tecktonik Killer». У клабберов появляется энергетический напиток Tecktonik Killer. Так же появляется большое количество продукции с символикой Tecktonik Killer: футболки, бейсболки, кофты…Храм Tecktonik… Métropolis Первое поколение Tecktonik носило обувь с ровной подошвой: известный Buffalo. Так же, обычно они одевали белые перчатки и держали во рту соску. Соска вначале служила для того, чтобы препятствовать подъемам, спровоцированными экстази… Со временем эту «клубная культура» претерпела изменение с приходом таких общественных явлений, как реалити шоу, рост общественных сетей, таких как Myspace и блогов (Caramail, Skyblogs…), а так же индивидуализм и стремление быть лучшим и оригинальным.Молодые клабберы начали все чаще выходить на улицы и устраивать баттлы Tecktonik вне клубах, как некогда знаменитые Hip-Hop баттлы. Каждый клаббер стилизует себя согласно моде.И наконец, движение, созданное молодыми клабберами, перешедшее из клуба на улицу.Движение Tecktonik основывается, прежде всего, на музыке. Это, главным образом, Hardtech, который приходит из стран северной европы. С Tecktonik звук становится более «комерческим» и более доступным. Танец часто сравнивался с Jumpstyle, который существует с 1992 в Бельгии. Однако клабберы не « Jumpeurs » и используют руки, заимствуя движения из Vogging и Breakdance, но тем не менее в их танце остается оригинальность и новизна. Несмотря на то, что поситители могут прочитать в интеренете или услышать, у Tecktonik нет никакой идеологии. Эмблема, которая представляет это движение, действительно орел, который еще со средних веков символизирует в Германии власть, счастье, а так же силу. «Reichsadler» (орел Рейха) – форма, стилизованная римским и готическим орлом. Сегодня орел используется во всем мире, как гербовая символика, и не должен больше напрямую ассоциироваться с нацизмом. В данном случае символ орла был выбран исключительно из эстетических соображений.
В начале, Бельгия… Около 10 лет назад вечеринки в Бельгии предлагали музыку в стиле Hardtech, Hardtrance, а так же Euro Dance. В то время самым популярным стилем был Jumpstyle,...
Муза фея клуба винкс. Про Музу Имя: Муза. Возраст: 17 лет. День рождения: 30 мая. Знак зодиака: Гоблин. Родная планета: Мелодия. Сила: Магия музыки и ритмов. Интересы: Музыка, танцы. Любимый цвет: Красный, синий, белый. Парень: Ривен. Лучшая подруга: Лейла. Соседка по комнате: Текна. Пикси: Тьюн (Мелодия). Характер: Креативная, жизнерадостная, весёлая, дружелюбная, но очень раздражительная и обидчивая. БИО: Муза родом с планеты Мелодии. В итальянской версии она - принцесса Мелоди, но англичане всё переврали, и теперь Муза не принцесса. Детство Музы было очень трудным: её мать, великая певица планеты умерла, когда Муза была маленькой, а отец настолько ушёл в себя после смерти своей жены, что уделял мало времени Музе. Сейчас она в ссоре со своим отцом. В Алфее она постоянно переживает приключения со своими друзьями. В компании Winx она парень в юбке! Она одевается, как хип-хопер или рэпер, да и вообще очень любит хип-хоп. Муза любит играть на музыкальных инструментах, особенно на гитаре и саксофоне. На первом курсе ей очень понравился парень по имени Ривен и она пыталась добиться его внимания. Хотя у неё была соперница, одна из ведьм Трикс — Дарси. Однажды, Дарси чуть не убила Музу… Муза очень страдала, когда Ривен попал под гипно-взгляд Дарси и он был полностью в её руках. В последствии он смог избавиться от влияния Дарси, и он признался Музе в том, что она ему нравится. Для Музы это было уже чем-то, но всё равно, для неё это было мало. На втором курсе Стелла устроила для Музы свидание с другим, симпатичным парнем, которого звали Джаред. Музе он понравился, но она не могла не думать о Ривене… В последствии она наконец-то дождалась признания от него, но она не была полностью уверена в его словах. На втором курсе Муза пела на одном из концертов песню, которую пела когда-то её мама… В тот день она как раз наконец-то помирилась со своим папой. Музе все говорят, что у неё музыкальный голос, хоть это и слышно только когда она поёт. Она любит подшучивать над подругами и иногда это бывает чёрным юмором. Она обрела свой чармикс третьей, в реальности Резот, когда сказала Ривену всё, что чувствует. Муза постоянно ссорится со своей пикси Тьюн, которая постоянно диктует ей, какие манеры и стиль должны быть у настоящей леди. В начале третьего учебного года Муза познакомилась и подружилась с Галатеей, принцессой соседнего с Мелодии королевства Гармонии. В путешествии за Водяными звёздами Муза поняла, что очень дорога Ривену. Ривен приревновал Музу к Набу (Офиру) и вызвал его на бой. Он был рад узнать, что между ними ничего нет, и даже извинился перед обоими. что для него очень несвойственно. Муза получила свой энчантикс третьей, когда вытащила Галатею из пожара, устроенного Дарси в библиотеке Алфеи. Целительной силой энчантикса Муза потушила тёмный огонь и восстановила крылья Галатеи, безжалостно разбитые Айси. Для получения Водяной звезды Муза должна была выбрать между матерью и спасением мира. Девушке было очень больно, но она не пошла за матерью, за что была вознаграждена звёздой
Про Музу Имя: Муза. Возраст: 17 лет. День рождения: 30 мая. Знак зодиака: Гоблин. Родная планета: Мелодия. Сила: Магия музыки и ритмов. Интересы: Музыка, танцы....
Electro dance (Tecktonik) In Novomoskovsk City. В начале, Бельгия… Около 10 лет назад вечеринки в Бельгии предлагали музыку в стиле Hardtech, Hardtrance, а так же Euro Dance. В то время самым популярным стилем был Jumpstyle, идея которого заключалась в том, чтобы прыгать, двигая одной ногой (потом другой) взад-вперед в такт бассов. Те вечеринки были похожи на современные вечеринки Tecktonik. Семь лет назад эта концепция пришла во Францию, в клуб на окраине Парижа Métropolis.Благодаря Tecktonik Events, танцевальная команда Метрополиса в течении двух вечеринок представляла бельгийский techno, hardstyle, Trance, и Jumpstyle, тогда еще не известные парижским клабберам.Одна из вечеринок называлась « Black out » в начале резидентом которой был Mc Adrian из Radio Fg. Стиль музыки (électro и trance) был менее жесткий и довольно коммерческий. В течение 5 лет другая вечеринка : Tecktonik Killer предлагала бельгийский techno, hardstyle и warm up électro. Тогда первая вечеринка представляла живое выступление группы Shakedown, а вторая представляла некого Philippe B в записи. Параллельно проходили вечеринки ” Digital Trance ” музыкальная программа которых была более жесткая и которые можно сопоставить с тем, что сейчас называется Tecktonik.Год за годом вечеринка Tecktonik Killer привлекала все больше и больше людей и преобрела некоторую популярность. Около 8000 человек приходят на каждую вечеринку Tecktonik Killer, куда приглашаются самые известные диджеи со всего мира. Спустя некоторое время вечеринки Tecktonik Killer переходят в некоторые другие парижские клубы.С успехом, Tecktonik становится настоящей маркой. Начиная с 2006 года можно найти компиляции «Tecktonik Killer». У клабберов появляется энергетический напиток Tecktonik Killer. Так же появляется большое количество продукции с символикой Tecktonik Killer: футболки, бейсболки, кофты…Храм Tecktonik… Métropolis Первое поколение Tecktonik носило обувь с ровной подошвой: известный Buffalo. Так же, обычно они одевали белые перчатки и держали во рту соску. Соска вначале служила для того, чтобы препятствовать подъемам, спровоцированными экстази… Со временем эту «клубная культура» претерпела изменение с приходом таких общественных явлений, как реалити шоу, рост общественных сетей, таких как Myspace и блогов (Caramail, Skyblogs…), а так же индивидуализм и стремление быть лучшим и оригинальным.Молодые клабберы начали все чаще выходить на улицы и устраивать баттлы Tecktonik вне клубах, как некогда знаменитые Hip-Hop баттлы. Каждый клаббер стилизует себя согласно моде.И наконец, движение, созданное молодыми клабберами, перешедшее из клуба на улицу.Движение Tecktonik основывается, прежде всего, на музыке. Это, главным образом, Hardtech, который приходит из стран северной европы. С Tecktonik звук становится более «комерческим» и более доступным. Танец часто сравнивался с Jumpstyle, который существует с 1992 в Бельгии. Однако клабберы не « Jumpeurs » и используют руки, заимствуя движения из Vogging и Breakdance, но тем не менее в их танце остается оригинальность и новизна. Несмотря на то, что поситители могут прочитать в интеренете или услышать, у Tecktonik нет никакой идеологии. Эмблема, которая представляет это движение, действительно орел, который еще со средних веков символизирует в Германии власть, счастье, а так же силу. «Reichsadler» (орел Рейха) – форма, стилизованная римским и готическим орлом. Сегодня орел используется во всем мире, как гербовая символика, и не должен больше напрямую ассоциироваться с нацизмом. В данном случае символ орла был выбран исключительно из эстетических соображений.
В начале, Бельгия… Около 10 лет назад вечеринки в Бельгии предлагали музыку в стиле Hardtech, Hardtrance, а так же Euro Dance. В то время самым популярным стилем был Jumpstyle,...
Robin Rihanna Fenty *I LOVE YOU*. Уже успевшую стать самой настоящей дивой, эту красотку с Барбадоса называют новой Бейонс (муж которой Jay-Z и открыл молодую певицу), но на самом деле её творчество оказалось ещё более впечатляющим, чем сольные работы звезды из Destiny’s Child. Что и говорить, это был очень насыщенный событиями год для певицы Рианны. Помимо того, что она записала один из самых популярных синглов 2005 года, гипнотизирующий Pon De Replay (который прошлым летом летел из окон всех автомобилей и звучал на всех вечеринках), она покорила миллионы слушателей своим обаянием. Теперь Робин Рианна Фенти готова всё это повторить с помощью своего второго альбома A Girl Like Me. Восемнадцатилетняя певица возвращается с удивительно разнообразной пластинкой, которая совместила в себе поп-музыку, танцевальные трэки, R&B, рэгги и акустические номера. Большой неожиданностью стало то, что на этот раз добрую треть альбома составляют неторопливые, печальные баллады, основанные на звучании фортепиано, струнных или гитары. Но, конечно, не обошлось и без парочки громких клубных хитов. Сама Рианна утверждает, что на новом альбоме она попыталась добавить в свою музыку больше рока. В одном из интервью она заявила, что львиную долю пластинки составили песни, совсем не похожие на то, что она исполняла раньше. Первым синглом альбома, последовавшим за распроданным миллионным тиражом дебютом Рианны, стала песня SOS, симпатичный летний джем, продюсером которого выступил Джейсон Ротем. Украшенный гипнотическим битом и соблазнительной мелодией, трэк SOS использует электро-фанк классической песни 80-х годов Tainted Love группы Soft Cell, превращаясь в эмоциональный гимн любви. За ним следует обязательная для любого альбома мощная баллада, правда, на этот раз в финале вас ждет сюрприз. Rihanna фото Песня Unfaithful, созданная в сотрудничестве с коллегой по звукозаписывающей студии Ne-Yo (который также написал хит Maрио Let Me Love You) и Stargate повествует о крушении взаимоотношений из-за измены, но тот факт, что предательницей оказывается сама певица, от имени которой ведется рассказ, делает песню весьма необычной. Пожалуй, самым интересным трэком, в котором рок встречается с островными ритмами, оказался Kisses Don’t Lie. Эван Роджерс и Карл Стуркен, возглавляющие продюсерскую компанию Рианны SRP, смешали в этой композиции элементы карибского звучания, электро-гитары и зачаровывающие басы. Кроме того, на этом альбоме вы найдете массу R&B-хитов для вечеринок, таких, например, как Dem Haters. А совместная работа Рианны и Шона Пола в виде рэгги-трэка с колоритом музыки Новой Волны Break It Off оказалась продуктом полностью готовым для завоевания хит-парадов.Первый сингл альбома SOS получил мощную поддержку на волнах радиостанций США и Канады и по количеству ротаций занял в обеих странах верхние строчки чартов. Благодаря удивительному прошлогоднему успеху и новому заразительному трэку SOS, талантливая красавица Рианна привлекла внимание фирм NIKE и JC Penny. NIKE выбрали песню SOS для рекламы новой линии одежды, на создание которой авторов вдохновили танцы. Владельцы JC Penny также были очарованы Рианной. Rihanna Она стала новым лицом марки Miss Bisou в магазинах этой фирмы по всей стране и приняла участие в рекламной кампании. Скорее всего, вы уже неоднократно слышали песню SOS в ночных клубах своего города, и в ближайшем времени она вряд ли их покинет. И это прекрасно, потому что на своём новом альбоме Рианна приготовила для нас ещё больше зажигательных трэков в стиле Pon De Replay. Черпая вдохновение у дэнсхолла и рэгги, Рианна смешивает традиционное для своей родины звучание с оптимистичными ритмами, берущими планету штурмом. Альбом A Girl Like Me наверняка укрепит её в статусе одной из самых ярких восходящих звезд поп-музыки. Отсутствие большого количества приглашенных исполнителей говорит о том, что пластинка обладает сильной и удивительно многогранной индивидуальностью. Благодаря альбому A Girl Like Me певица и красавица доказывает, что её успех не был случайностью. Дебютный диск Music Of The Sun раз
Уже успевшую стать самой настоящей дивой, эту красотку с Барбадоса называют новой Бейонс (муж которой Jay-Z и открыл молодую певицу), но на самом деле её творчество оказалось...
♪ Rihanna ♪. Уже успевшую стать самой настоящей дивой, эту красотку с Барбадоса называют новой Бейонс (бойфренд которой Jay-Z и открыл молодую певицу), но на самом деле её творчество оказалось ещё более впечатляющим, чем сольные работы звезды из Destiny's Child. Что и говорить, это был очень насыщенный событиями год для певицы Рианны.Помимо того, что она записала один из самых популярных синглов 2005 года, гипнотизирующий Pon De Replay (который прошлым летом летел из окон всех автомобилей и звучал на всех вечеринках), она покорила миллионы слушателей своим обаянием. Теперь Робин Рианна Фенти готова всё это повторить с помощью своего второго альбома A Girl Like Me.Восемнадцатилетняя певица возвращается с удивительно разнообразной пластинкой, которая совместила в себе поп-музыку, танцевальные трэки, R&B, рэгги и акустические номера. Большой неожиданностью стало то, что на этот раз добрую треть альбома составляют неторопливые, печальные баллады, основанные на звучании фортепиано, струнных или гитары. Но, конечно, не обошлось и без парочки громких клубных хитов.Сама Рианна утверждает, что на новом альбоме она попыталась добавить в свою музыку больше рока. В одном из интервью она заявила, что львиную долю пластинки составили песни, совсем не похожие на то, что она исполняла раньше.Первым синглом альбома, последовавшим за распроданным миллионным тиражом дебютом Рианны, стала песня SOS, симпатичный летний джем, продюсером которого выступил Джейсон Ротем. Украшенный гипнотическим битом и соблазнительной мелодией, трэк SOS использует электро-фанк классической песни 80-х годов Tainted Love группы Soft Cell, превращаясь в эмоциональный гимн любви. За ним следует обязательная для любого альбома мощная баллада, правда, на этот раз в финале вас ждет сюрприз.Песня Unfaithful, созданная в сотрудничестве с коллегой по звукозаписывающей студии Ne-Yo (который также написал хит Maрио Let Me Love You) и Stargate повествует о крушении взаимоотношений из-за измены, но тот факт, что предательницей оказывается сама певица, от имени которой ведется рассказ, делает песню весьма необычной. Пожалуй, самым интересным трэком, в котором рок встречается с островными ритмами, оказался Kisses Don’t Lie. Эван Роджерс и Карл Стуркен, возглавляющие продюсерскую компанию Рианны SRP, смешали в этой композиции элементы карибского звучания, электро-гитары и зачаровывающие басы. Кроме того, на этом альбоме вы найдете массу R&B-хитов для вечеринок, таких, например, как Dem Haters. А совместная работа Рианны и Шона Пола в виде рэгги-трэка с колоритом музыки Новой Волны Break It Off оказалась продуктом полностью готовым для завоевания хит-парадов.Первый сингл альбома SOS получил мощную поддержку на волнах радиостанций США и Канады и по количеству ротаций занял в обеих странах верхние строчки чартов. Благодаря удивительному прошлогоднему успеху и новому заразительному трэку SOS, талантливая красавица Рианна привлекла внимание фирм NIKE и JC Penny. NIKE выбрали песню SOS для рекламы новой линии одежды, на создание которой авторов вдохновили танцы. Владельцы JC Penny также были очарованы Рианной.Она стала новым лицом марки Miss Bisou в магазинах этой фирмы по всей стране и приняла участие в рекламной кампании. Скорее всего, вы уже неоднократно слышали песню SOS в ночных клубах своего города, и в ближайшем времени она вряд ли их покинет. И это прекрасно, потому что на своём новом альбоме Рианна приготовила для нас ещё больше зажигательных трэков в стиле Pon De Replay. Черпая вдохновение у дэнсхолла и рэгги, Рианна смешивает традиционное для своей родины звучание с оптимистичными ритмами, берущими планету штурмом. Альбом A Girl Like Me наверняка укрепит её в статусе одной из самых ярких восходящих звезд поп-музыки. Отсутствие большого количества приглашенных исполнителей говорит о том, что пластинка обладает сильной и удивительно многогранной индивидуальностью.Благодаря альбому A Girl Like Me певица и красавица доказывает, что её успех не был случайностью. Дебютный диск Music Of The Sun разошелся по всему миру в количестве миллион копий.
Уже успевшую стать самой настоящей дивой, эту красотку с Барбадоса называют новой Бейонс (бойфренд которой Jay-Z и открыл молодую певицу), но на самом деле её творчество...
Сумерки,One_republic и другое:). Мы любим Сумерки и One_republic!!!Рок - группа One Republic (Уан Репаблик). Состав группы: - Ryan Tedder - Вокалист, гитарист и пианист в группе - Zach Filkins - Гитарист, бэквокал - Drew Brown - Гитарист - Brent Kutzle - Басс-гитарист - Eddie Fisher - Ударные. Первая же записанная песня группы One Republic стала нашумевшим хитом по всему миру. Песня Apologize вознесла группу на музыкальный Олимп. Хотя, справедливости ради, стоит отметить, что песня стала знаменитой не в ее первоначальном варианте. К ней приложил руку великий и могучий Timbaland в своем музыкальном альбоме Timbaland Presents: Shock Value. Оригинал же появился в дебютном для группы One Republic музыкальном альбоме Dreaming Out Loud в 2007 году. Несколько лет назад, у фронтмена группы One Republic Ryan Tedder (Райна Теддера)был непростой выбор! Либо пуститься в сольную карьеру: писать и исполнять собственные песни в стиле Pop, или же попытаться выразить свою чувства в создании какого то своего отдельного музыкального направления, в котором бы он смог работать в собственное удовольствие, в гармонии со своими ощущениями! Райн Теддер (Ryan Tedder) выбрал второй, наиболее сложный вариант! Райн Теддер (Ryan Tedder) выступил на шоу певцов и музыкантов на MTV и получил контракт на запись в студии! Но в атмосфере популярного жанра Райн не могу найти себе места. По его словам, он был крайне смущен! Он не мог воспринимать себя всерьез от того, какие песни он вынужден петь в угоду Поп-жанра! Он признавал, что песни для танцев в клубах и вечеринках - это далеко не его мечта! Райн мечтал о том, чтобы писать песни с глубоким смыслом, чтобы создавать контакт со слушателями на эмоциональном уровне! Но к своему огромному счастью, Райнв Теддера на шоу MTV заметил тот самый Timbaland! Вы представляете какой это был шок и какой шанс для молодого человека в возрасте 21-го года, который бросил работу в магазине для того, чтобы стать очередным музыкантом-чудаком!!! И вот, с первой же попытки Райн выбивает БИНГО и попадает в команду Тимбаленда! А мы то с Вами знаем, что от прикосновения этого гениального продюссера любой начинающий музыкант неминуема станет мировой знаменитостью! Во время написания романа Стефани Майер в роли Эдварда видела только Генри Кавилла, но к началу создания экранизации он значительно перерос своего персонажа. Поэтому на эту роль рассматривали Томаса Старриджа и Роберта Паттинсона, примечательно то, что они вместе учились в одной школе, ровесники и лучшие друзья, но в конечном итоге роль досталась последнему.Однако самой первой утверждённой на роль оказалась Кристен Стюарт, и только через месяц Роберт Паттинсон. Полностью же семейство Калленов собрали только в феврале 2007 года. В феврале же начались съёмки и продолжались до 2 мая [1]. Основная их часть была в Портленде[2].У Кристен Стюарт настоящий цвет глаз зелёный, поэтому она постоянно носила контактные линзы коричневого цвета. А Роберту Паттинсону для создания образа перекрасили волосы, изменили причёску и постоянно накладывали грим. Он тоже носил контактные линзы светло-коричневого цвета, так как у него голубые глаза.СюжетСемнадцатилетняя Белла Свон переезжает к своему отцу в Форкс, чтобы не надоедать своим присутствием вечно молодой маме и её новому мужу. В Форксе она встречает загадочную и очень красивую семью Калленов. Их объединяют редкие черты: глаза золотистого цвета, необычная бледность и совершенная красота. Эдвард Каллен странно реагирует на Беллу (как выясняется позднее, он вампир и никогда не встречал такого дивного запаха крови, как у Беллы). Однако вскоре он спасает Беллу от неуправляемого грузовика, а затем от уличных хулиганов, чем заставляет задуматься над его настоящей сущностью.Эдвард и Белла влюбляются друг в друга. Он знакомит её с семьёй. Каллены называют себя вегетарианцами, так как пьют только кровь животных. Они приглашают Беллу на бейсбол
Мы любим Сумерки и One_republic!!! Рок - группа One Republic (Уан Репаблик). Состав группы: - Ryan Tedder - Вокалист, гитарист и пианист в группе - Zach Filkins - Гитарист,...
b-boy lilou. Lilou— один из самых известных и зрелищных брейкеров мира. В 2005 году он стал победителем RED BULL BC ONE в Берлине. У него уникальный и неповторимый стиль, а его шутливый сценический образ привлекает к себе не только поклонников брейкинга… В своём стиле Lilou прекрасно смешивает «flexible moves» с footwork и power moves. Основа его танца — это разные фризы, в основном вариации air-chair.Bboy Lilou — молодой французский брейкер. Его настоящее имя — Ali Radami. Он родился и живёт в Лионе (Франция), увлекается брейк дансом и кунг-фу… Его команда — Pokemon Crew. Лилу говорит: «Мы все разные и единственные в своем роде, так давайте не будем стереотипами. Если ты танцуешь во всю силу и выкладываешься полностью, то сможешь стать совершенным на пути, который выбрал!»А теперь, непосредственно, краткая биография bboy Lilou:Своё имя Lilou получил ещё в детстве — вместо имени Али, его семья обычно звала его Алилу, что позже сократилось до Лилу. LILOU танцует ещё с 13 лет. Желание танцевать брейк данс у него зародилось, как и у многих, от телевизора. Когда он впервые увидел по телевизору брейкеров, он был поражён. Ведь он никогда раньше не видел такое невероятное зрелище: люди крутятся на голове, стоят и прыгают на руках. Впервые брейк данс показался ему неповторимым…Но всё таки он решил попробовать… Старший брат научил Lilou «лунной дорожке», а один его сосед, к счастью был опытным би-боем, который и взял желание Lilou заниматься брейк дансом под свой контроль. Он обучил юного Lilou базовым элементам, и они стали вместе выступать с ним в паре. В 1999 году bboy Lilou со своими друзьями, которых он тоже успел заразить брейкингом образовал команду под названием Pokemon Crew, которая продолжает существовать и по сей день… Вскоре Pokemon Crew стали настоящей семьей — идеалом команды. Вместе они тренировались, выступали и т.д.Вскоре Pokemon Crew, а в частности Lilou завоевали себе славу и популярность.Самым важным для Lilou в брейк дансе всегда была решимость. Он говорил: «Определись чего ты хочешь, а потом иди и сделай это! Когда ты на арене, ты здесь, чтобы выиграть, а не просто развлечься, и ты обязан сразить противника!»Уже в 17 лет у Lilou был чёрный пояс по кунг-фу. Он говорит, что именно этот вид спорта помог ему в брейке.Lilou — алжирец и всегда выходит на сцену в традиционном палестинском keffiah. Таким образом он выражает солидарность к арабским народам, смягчить всемирную агрессивность, направленную против них. Lilou, как и многие, считает, что в этом мире слишком много решают деньги, но его поединок является таковым только на сцене.Lilou готов превратить свое увлечение в профессию, и у него это получится. Также он стремиться создать свою собственную семью.
Lilou— один из самых известных и зрелищных брейкеров мира. В 2005 году он стал победителем RED BULL BC ONE в Берлине. У него уникальный и неповторимый стиль, а его шутливый...
™!!--!!!... ★♥ ★ ๑۩۩๑▌ TecktoNik & Electro-Tek with JEY JEY and LECTRA ▌๑۩۩๑ ★♥ ★...!!!--!!™. ИСТОРИЯ ТЕКТОНИКАВ начале, Бельгия… Около 10 лет назад вечеринки в Бельгии предлагали музыку в стиле Hardtech, Hardtrance, а так же Euro Dance. В то время самым популярным стилем был Jumpstyle, идея которого заключалась в том, чтобы прыгать, двигая одной ногой (потом другой) взад-вперед в такт бассов. Те вечеринки были похожи на современные вечеринки Tecktonik. Семь лет назад эта концепция пришла во Францию, в клуб на окраине Парижа Metropolis.Благодаря Tecktonik Events, танцевальная команда Метрополиса в течении двух вечеринок представляла бельгийский techno, hardstyle, Trance, и Jumpstyle, тогда еще не известные парижским клабберам. Одна из вечеринок называлась « Black out » в начале резидентом которой был Mc Adrian из Radio Fg. Стиль музыки (electro и trance) был менее жесткий и довольно коммерческий. В течение 5 лет другая вечеринка : Tecktonik Killer предлагала бельгийский techno, hardstyle и warm up electro. Тогда первая вечеринка представляла живое выступление группы Shakedown, а вторая представляла некого Philippe B в записи. Параллельно проходили вечеринки ” Digital Trance ” музыкальная программа которых была более жесткая и которые можно сопоставить с тем, что сейчас называется Tecktonik. Год за годом вечеринка Tecktonik Killer привлекала все больше и больше людей и преобрела некоторую популярность. Около 8000 человек приходят на каждую вечеринку Tecktonik Killer, куда приглашаются самые известные диджеи со всего мира. Спустя некоторое время вечеринки Tecktonik Killer переходят в некоторые другие парижские клубы. С успехом, Tecktonik становится настоящей маркой. Начиная с 2006 года можно найти компиляции «Tecktonik Killer». У клабберов появляется энергетический напиток Tecktonik Killer. Так же появляется большое количество продукции с символикой Tecktonik Killer: футболки, бейсболки, кофты… Храм Tecktonik… Metropolis Первое поколение Tecktonik носило обувь с ровной подошвой: известный Buffalo. Так же, обычно они одевали белые перчатки и держали во рту соску. Соска вначале служила для того, чтобы препятствовать подъемам, спровоцированными экстази… Со временем эту «клубная культура» претерпела изменение с приходом таких общественных явлений, как реалити шоу, рост общественных сетей, таких как Myspace и блогов (Caramail, Skyblogs…), а так же индивидуализм и стремление быть лучшим и оригинальным. Молодые клабберы начали все чаще выходить на улицы и устраивать баттлы Tecktonik вне клубах, как некогда знаменитые Hip-Hop баттлы. Каждый клаббер стилизует себя согласно моде. И наконец, движение, созданное молодыми клабберами, перешедшее из клуба на улицу. Движение Tecktonik основывается, прежде всего, на музыке. Это, главным образом, Hardtech, который приходит из стран северной европы. С Tecktonik звук становится более «комерческим» и более доступным. Танец часто сравнивался с Jumpstyle, который существует с 1992 в Бельгии. Однако клабберы не « Jumpeurs » и используют руки, заимствуя движения из Vogging и Breakdance, но тем не менее в их танце остается оригинальность и новизна. Несмотря на то, что поситители могут прочитать в интеренете или услышать, у Tecktonik нет никакой идеологии. Эмблема, которая представляет это движение, действительно орел, который еще со средних веков символизирует в Германии власть, счастье, а так же силу. «Reichsadler» (орел Рейха) – форма, стилизованная римским и готическим орлом. Сегодня орел используется во всем мире, как гербовая символика, и не должен больше напрямую ассоциироваться с нацизмом. В данном случае символ орла был выбран исключительно из эстетических соображений ЧТО ТАКОЕ ТЕКТОНИК?Тектоник — новое танцевальное движение XXI века, содержащее в себе элементы электро, хип-хопа, локкинга, поппинга и техно. Тектоник разделён на три стиля: Вертиго (танец),Милки вэй и Хардстайл (танец). Тектоник начинает свою историю в Париже в 2000 году, а точнее в парижском метро, где собирались молодые люди, готовые быть «непохожими на других». Он набирает свою популярность с течением времени. В 2007 году тектоник впервые выходит на широкую публ
ИСТОРИЯ ТЕКТОНИКА В начале, Бельгия… Около 10 лет назад вечеринки в Бельгии предлагали музыку в стиле Hardtech, Hardtrance, а так же Euro Dance. В то время...
▂▃▅▇ [BaTTLe Crew]| SP,BeaT,NickSaJ,DMC OFFiciaL Group ▇▅▃▂. Эта группа для тех кто ценит ХИП-ХОП стиль...Для тех кто ДЕлает все сам,Чтоб положить в Карман!!!!Группа для тех кто ценит любое творчество в том числе наше!!!РАД видеть всех кто Верит в НАС!!!!ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ!!!НаШИ БИОГРАФИИ:SPЖИЗНЬРодился в 1992 году в г.СОРСК,Россия,Усть-Абаканский р-н.Рос в простой семье,До того как стал делать Рэп занимался спортом(плавание,борьба,баскетбол,футбол).Учился средне в Школе № 1 и не отличался хорошим поведение.Были приводы в милициюиз-за мелкого хулиганства,драк и прочего.Начало карьерыС ХиП-ХОПоМ связался позже-перепробовав брейк-дэнсинг,диджеинг SPвыбрал стиль РЭП.Первая песня написана и исполнена в 2008 году.Далее следует выступления в клубе города,концертах.в 2009 SP входит в группу BATTLe Crew,с ними он компонирует.Содержание ТекстовНекоторые говорят,что все песни SP-diss,также говоря о том что нетналичия смысла.Но текста песен SP разнообразны,они гласят как о любви(LoVE,Sorry и т.д),девушках(НА-на-на,Красотки и т.д) и многом другом.SP пишет обо всем.Также в песнях упоминаются столкновения с разными клоунамикоторые знают за меня то-что я не знаю..СТРАННО!!!Совместная работаАбаза T&N,Абакан Slate,Kapy$ta,J.i.o.s,Пермь Bombak,Miss Illigal,Сорск NickSaj,Beat,Fany,Коллектив SibFlow(T&N,Skols(черногорск),Zox(минусинск),Slazev(москва),Shytz(москва),Still(уфа),TsK(Украина),джекки(стерлитамат),Skrach(новосибирск)МикстейпыSaWside (MixTape 2o1o)New level(MixTape 2o11)NckSajNickSаj родился в городе СОРСК,Россия,Усть-Абаканский р-н, рос в обыкновенной семье, среди родителей был белой вороной, так как нет веры в бога.Учился в СОШ № 2. Жизнь приносила свои удары с разных сторон!У него как и у другого простого уличного, есть разногласия с законом, так же несколько раз хотели дать срок по нескольки статьям!Подсел на хип-хоп уже давно еще с 8 лет гонял Eminema и многоточие на касетнике... Читать начал где то 2008-2009 потом не читал и не занимался просто слушал!!!Вошел в группу BaTTLe Crew в 2009 годую.Выступал в Д.К вместе с новым коллективом группы, также и в Абакане в АдмЕ, и на Элективе где занял 4 место. Сейчас так же читаю, и продалжаю свои путь, многие говорят что я зазнался, или зазвездился- Нет, это не так просто я сам выбираю свой круг общения!!!BeatТак сказать родился я в ротдоме, хотя меня убеждали что детей приносят аисты... и дед мороз существует. Но все в конце концов взрослеют, и оказывается что детей получают после полового зачятия, подарки приносят предки.. Скука... С детства слушаю эминема, плюс несколько рок груп.. Впринципе я меломан.. И мне в принципе пофигу, что играет в моём плейлисте.. да хоть Бабкина! С детства у меня наклон к художественной деятельности. Хорошо рисую.. и в последствии этого в данное время хорошо управляюсь с фотошёпом. Занимаюсь оформлением групп. Учусь созданию счайтов и вэб страниц. Рэпом начал заниматься 3 года наза. Из за того что хорошо сочинял стихи.. Ну а на аудиозапись закинутьслова это пол беды.. Ещё танцую Brek Dance.. Уделяю внимание верхним движениям.. поп локинг, бывший электрик, и новые жанры танцев.. Кроме тиктоника.. Как то не сложилось..да и вообщем не уважаю данный стиль танцев..Ох бля... ну типо того.. если хотите узнать обо мне больше.. то добавляйтесь на мою страничку..АЕЕЁ!!!!DMC Роился в 1993 году в г.Харькове,Украина.До того как начать заниматься репом,увликался такими видами спорта как : футбол,бокс,рукопашный бой!!!Учился в школе №1 ЗОШ , начал слушать хип-хоп лет с 10 лет и досих пор. не пытался себя ставить выше всех,такой как все и от других не чем не отличается!Начало карьерыс Хип-хопом связался сов
Эта группа для тех кто ценит ХИП-ХОП стиль...Для тех кто ДЕлает все сам,Чтоб положить в Карман!!!!Группа для тех кто ценит любое творчество в том числе наше!!!РАД видеть всех...
Любители Тектоника. Тектоник — танец, содержащий в себе элементы хип-хопа, локкинга, поппинга и техно. Тектоник начинает свою историю в Париже в 2000 году, а точнее в парижском метро, где собирались молодые люди, готовые быть «непохожими на других». Танец набирает свою популярность с течением времени. В 2007 году тектоник впервые выходит на широкую публику, дебютируя на фестивале Paris Techno Parade 15 сентября 2007 года. Благодаря широкому распространению через сервисы обмена видео, подобные YouTube, тектоник получает массу новых поклонников. Самыми известными ди-джеями музыки в стиле тектоник являются DJ RV.B, Dess, Deepack, Max B. Grant, Miss Hiroko, позднее David Guetta, Dirty South и Yelle...Название танца tecktonik пошло от названия вечеринки Tecktonik Killer, которая на протяжении семи лет проводится в ночном клубе «Metropolis».Танцы tecktonik родились на улице, как танцевальная субкультура, а центром сосредоточения этого танцевального движения стал «Metropolis». Несколько лет танец Тектоник был известен в узких кругах. Танцы тектоник – это смесь хип-хопа, локкинга, поппинга, техно – стали темой для бурных обсуждений на Парижском Техно Параде (Paris Techno Parade), ежегодном карнавале танцевальной музыки, проведённом в столице Франции в сентябре 2007 года. После этого парада люди стали танцевать на площадях, в метро, на газонах — везде, где только можно. Бешеную популярность в Европе танец тектоник обрел благодаря его широкому распространению на сервисах видео обмена в Интернете. Так и в Москве уже несколько месяцев наблюдается активная популяризации движения, называемого – Tecktonik. Типичный внешний вид танцоров тектоник состоит из зауженных джинсов, обтягивающей короткой безрукавной футболки с каким-нибудь безумным рисунком, белого ремня и кроссовок с ровной подошвой, известных под названием Buffalo. Также первое поколение «тектонеров» надевали белые перчатки. Со временем эта мода претерпела изменение и фанаты Tecktonik начали симпатизировать новой рэйв культуре в Великобритании, где флуоресцентные цвета, нарукавные повязки, яркие полосы и звезды, а также прически в стиле «киберпанка» снова в моде как в годы рейв-бума 80-х годов. У Tecktonik нет никакой идеологии. Символика, которая представляет это движение – орел «Reichsadler» - орел Рейха означающий власть, счастье, а так же силу. Сегодня орел используется во всем мире, как гербовая символика, и не должен ассоциироваться с нацизмом. В данном случае символ орла был выбран исключительно из эстетических соображений. Около 8000 человек приходят на каждую вечеринку Tecktonik Killer, куда приглашаются самые известные диджеи со всего мира. Для всех этих людей Tecktonik становится настоящей маркой. У клабберов появляется энергетический напиток Tecktonik Killer. Также большое количество продукции с символикой Tecktonik Killer: футболки, бейзболки, кофты и т.д. Мало помалу клабберы, которые приходили на эти вечеринки, создали особую хореографию, таким образом появилось танцевальное направление – танцы tecktonik.
Тектоник — танец, содержащий в себе элементы хип-хопа, локкинга, поппинга и техно. Тектоник начинает свою историю в Париже в 2000 году, а точнее в парижском метро, где...
♥♥♥ROBINY RIHANNA FENTY BEATEFUL GIRL♥♥♥. Уже успевшую стать самой настоящей дивой, эту красотку с Барбадоса называют новой Бейонс (муж которой Jay-Z и открыл молодую певицу), но на самом деле её творчество оказалось ещё более впечатляющим, чем сольные работы звезды из Destiny’s Child. Что и говорить, это был очень насыщенный событиями год для певицы Рианны.Помимо того, что она записала один из самых популярных синглов 2005 года, гипнотизирующий Pon De Replay (который прошлым летом летел из окон всех автомобилей и звучал на всех вечеринках), она покорила миллионы слушателей своим обаянием. Теперь Робин Рианна Фенти готова всё это повторить с помощью своего второго альбома A Girl Like Me.Восемнадцатилетняя певица возвращается с удивительно разнообразной пластинкой, которая совместила в себе поп-музыку, танцевальные трэки, R&B, рэгги и акустические номера. Большой неожиданностью стало то, что на этот раз добрую треть альбома составляют неторопливые, печальные баллады, основанные на звучании фортепиано, струнных или гитары. Но, конечно, не обошлось и без парочки громких клубных хитов.Сама Рианна утверждает, что на новом альбоме она попыталась добавить в свою музыку больше рока. В одном из интервью она заявила, что львиную долю пластинки составили песни, совсем не похожие на то, что она исполняла раньше.Первым синглом альбома, последовавшим за распроданным миллионным тиражом дебютом Рианны, стала песня SOS, симпатичный летний джем, продюсером которого выступил Джейсон Ротем. Украшенный гипнотическим битом и соблазнительной мелодией, трэк SOS использует электро-фанк классической песни 80-х годов Tainted Love группы Soft Cell, превращаясь в эмоциональный гимн любви. За ним следует обязательная для любого альбома мощная баллада, правда, на этот раз в финале вас ждет сюрприз. Rihanna фотоПесня Unfaithful, созданная в сотрудничестве с коллегой по звукозаписывающей студии Ne-Yo (который также написал хит Maрио Let Me Love You) и Stargate повествует о крушении взаимоотношений из-за измены, но тот факт, что предательницей оказывается сама певица, от имени которой ведется рассказ, делает песню весьма необычной. Пожалуй, самым интересным трэком, в котором рок встречается с островными ритмами, оказался Kisses Don’t Lie. Эван Роджерс и Карл Стуркен, возглавляющие продюсерскую компанию Рианны SRP, смешали в этой композиции элементы карибского звучания, электро-гитары и зачаровывающие басы. Кроме того, на этом альбоме вы найдете массу R&B-хитов для вечеринок, таких, например, как Dem Haters. А совместная работа Рианны и Шона Пола в виде рэгги-трэка с колоритом музыки Новой Волны Break It Off оказалась продуктом полностью готовым для завоевания хит-парадов. Первый сингл альбома SOS получил мощную поддержку на волнах радиостанций США и Канады и по количеству ротаций занял в обеих странах верхние строчки чартов. Благодаря удивительному прошлогоднему успеху и новому заразительному трэку SOS, талантливая красавица Рианна привлекла внимание фирм NIKE и JC Penny. NIKE выбрали песню SOS для рекламы новой линии одежды, на создание которой авторов вдохновили танцы. Владельцы JC Penny также были очарованы Рианной.Rihanna Она стала новым лицом марки Miss Bisou в магазинах этой фирмы по всей стране и приняла участие в рекламной кампании. Скорее всего, вы уже неоднократно слышали песню SOS в ночных клубах своего города, и в ближайшем времени она вряд ли их покинет. И это прекрасно, потому что на своём новом альбоме Рианна приготовила для нас ещё больше зажигательных трэков в стиле Pon De Replay. Черпая вдохновение у дэнсхолла и рэгги, Рианна смешивает традиционное для своей родины звучание с оптимистичными ритмами, берущими планету штурмом. Альбом A Girl Like Me наверняка укрепит её в статусе одной из самых ярких восходящих звезд поп-музыки. Отсутствие большого количества приглашенных исполнителей говорит о том, что пластинка обладает сильной и удивительно многогранной индивидуальностью.
Уже успевшую стать самой настоящей дивой, эту красотку с Барбадоса называют новой Бейонс (муж которой Jay-Z и открыл молодую певицу), но на самом деле её творчество оказалось...
КЛУБ КРАСОТЫ ВЫСШИЙ СВЕТЪ. Добро пожаловать в наш КЛУБ КРАСОТЫ ВЫСШИЙ СВЕТЪ. Мы всегда Вам рады!Основной целью является предоставление высококачественных и доступных услуг по созданию индивидуального стиля. Мы решили создать КЛУБ доступной роскоши и удобства, где за разумные деньги женщина могла бы получить высококачественные услуги в удобном для нее месте! Мы хотим, чтобы женщина с утра перед работой заходила на укладку, как на завтрак, в обед забегала на маникюр, чтобы за 30 минут после работы она была готова пойти на свидание, а в субботу и воскресенье она могла позволить себе полный комплекс услуг! Мы знаем: качество обслуживания - лучшая реклама нашего клуба красоты. В своей работе мы не ориентированы на одноразовые услуги и посещения, мы стремимся каждого, обратившегося к нам, сделать нашим постоянным посетителем! Приходя в наш клуб красоты Вы можете быть уверены: мы будем работать с полной самоотдачей! Мы применим все полученные нами знания, опыт и профессиональные навыки, сделаем всё возможное и добавим капельку волшебства, чтобы Вам захотелось прийти к нам вновь и Вы стали с лёгкостью рекомендовать нас своим друзьям и близким! Спектр предлагаемых услуг нашего клуба красоты: парикмахерские услуги, маникюр, педикюр, косметология,Укладки, вечерние прически, Химическая завивка,Лечение волос и кожи головы, Окрашивание волос, уход за руками, наращивание ногтей, Make-Up, Эпиляция и многое другое в нашем клубе красоты ВЫСШИЙ СВЕТЪУ нас используется эксклюзивная краска для волос ELUMEN не имеющих аналогов в мире фирмы « GOLDWELL » (Германия-Япония). Хочу обратить Ваше внимание на то, что эта краска признанный лидер в Европе среди салонов красоты. Творческая команда мастеров и стилистов нашего клуба красоты, поможет Вам подобрать свой индивидуальный стиль, произведет окрашивание волос любой сложности.Сейчас в сфере красивого бизнеса мало кого удивишь уникальными видами процедур или новинками косметики. В таком случае нашему салону есть чем удивить своих клиентов, ведь дружная команда нашего клуба красоты способна превратить Вашепребывание в салоне в настоящий праздник. Мы предоставляем корпоративное обслуживание под ключ! Попросту мы можем сделать из клуба-клуб по вашим интересам! Это девичники, шумная подготовка к свадьбе и другим праздникам!!! возможно распитие веселящих пуншей и танцев под любимую музыку, при этом обслуживаясь у нас!!! Благодарю всех наших постоянных клиентов за то, что были с нами весь наш первый год.Мне очень приятно что Вы выбрали именно наш салон и надеюсь что мы надолго останемся вместе. Ждем в гости и новых посетителей . Мы всегда рады видеть Вас - красивых, обаятельных и веселых и постараемся сделать все возможное, чтобы Вы оставались с нами. Все предложения по улучшению Вашего здесь пребывания ,пожалуйста, оставляйте в книге отзывов , я лично рассмотрю каждое Ваше пожелание и если надо устраню недочеты или скажу спасибо за добрые слова! Мы находимся возле ресторана Пять звезд соседний входКонтактный телефон/ 491805
Добро пожаловать в наш КЛУБ КРАСОТЫ "ВЫСШИЙ СВЕТЪ". Мы всегда Вам рады! Основной целью является предоставление высококачественных и доступных услуг по созданию...
Тэги: